Artista más influyente: Trevor y Violet Jones

Trevor y Violet Jones llevan juntos ocho años. Trabajan en el mismo estudio en Edimburgo, Escocia, y aprendieron sobre Cripto al mismo tiempo, desde muy temprano.

“Tuve miDisrupción de las Cripto“En 2018, Trevor presentó una colección de óleos con temas como John McAfee que incluían realidad aumentada. Algunas personas compraron las obras en línea directamente a Trevor, lo que le sorprendió. Estaba acostumbrado a que los compradores confiaran sus transacciones a galerías comerciales, no a pintores individuales.

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Aun así, no se enteró de la existencia de tokens no fungibles hasta la conferencia CoinFest de Manchester en abril de 2019. “Todo lo que él aprende, yo lo Aprende”, dice Violet. Trevor lanzó su primer NFT en 2019, y ella lo siguió poco después, en enero de 2020.

Más: Un NFT de esta obra se vendió en una subasta enNFT de CoinbaseUn porcentaje de la venta se destinó aoneearth.org.

Este artículo, que es el más influyente, es su primera colaboración y fue... ¿OK? La pareja le cuenta a CoinDesk cómo lograron llegar a un acuerdo y abordar un tema tan serio como Alexey Pertsev, el desarrollador arrestado por su papel en la creación del "mezclador" de Cripto autorizado, Tornado Cash. "No estamos haciendo una declaración", dice Violet sobre su artículo. "Solo lo estamos dejando a la luz para que se interprete".

¿Cuál fue tu primera pieza de arte NFT y por qué la convertiste en NFT?

Violet: Ahora soy pintora al óleo, pero tengo experiencia en cine. Pensé que, en un espacio digital, tal vez debería empezar con una película. Todo el mundo estaba intentando encontrar su lugar en aquel entonces. No había una receta obvia para hacer NFT. Cuando decidí empezar con una película, fue un gran desafío, porque en aquel entonces no había sonido. Solo existía el formato GIF, que ocupaba unos 10 megabytes. Me inspiré en el libro de Hemingway historia en una oraciónPensé: apuesto a que puedo hacer una frase de una película con un gif.

Trevor: La suya fue probablemente la primera película NFT.

V: El desafío era cómo contar una historia en bucle que tuviera un principio, un medio y un final. Se llama “Maestro de cocina”, una película de terror, y la vendí.

T: La mía era “ETH Girl” con Mucho dineroHabía estado trabajando en una serie de pinturas inspiradas en Picasso con temas e iconografía Cripto . Todavía no estaba pensando en los NFT, pero a fines de 2018 comencé a hablar con Alotta y me preguntó si quería colaborar. Él animó la pintura, que lanzamos en diciembre. Esa fue una venta de NFT récord en ese momento, por 70 ETH, o aproximadamente $10,000. Eso realmente abrió los ojos de los artistas en el espacio que se dieron cuenta de que existe una oportunidad de ganarse la vida vendiendo NFT.

¿Cómo decidieron colaborar en esta pieza “más influyente”?

V: Para mi sorpresa, porque Trevor ha colaborado con todo el mundo, menos conmigo, Trevor me lo sugirió. Le ha gustado mi última serie de pinturas.

T: Pensé que era una buena oportunidad porque nunca habíamos colaborado en una pintura.

V: Criticamos constantemente las pinturas de los demás.

T: Sé que hay muchos coleccionistas que se sentirán intrigados por esto, porque tenemos diferentes coleccionistas y algunos compran nuestras obras. Pensé que sería una buena idea y ahora me arrepiento cada minuto de ello. [Se ríen.]

V: Hubo algunos desacuerdos.

¿Qué desacuerdos?

V: Soy retratista.

T: Pero CoinDesk dijo que no querían simplemente un retrato. Empecé a pensar en cómo podríamos hacer una pintura abstracta con referencias simbólicas para contar la historia de Alexey.

V: Yo estaba como, quiero una cara, necesito una cara.

T: Peleamos mucho por eso.

V: Luego llegamos a un acuerdo. Ahora hay media cara.

T: No tuve elección. O accedía o me divorciaba.

¿Cómo decidiste la composición?

V: Leímos la historia de Alexey y anotamos todos los elementos importantes.

T: Luego usamos un programa de inteligencia artificial llamado DALL-E para ayudarnos con la composición. Los mensajes de texto que introdujimos en DALL-E fueron “joven con anteojos, retrato, renderizado en 3D, abstracto, caos, prisión, tornado, esposas, bandera de Corea del Norte, bandera rusa, Web3, rojo, blanco y azul” (porque fue arrestado en los Países Bajos). DALL-E generó más de 110 imágenes.

¿Hay algo en el trabajo o la experiencia de Alexey en la industria Cripto/blockchain con lo que te puedas identificar?

V: En el momento en que el código abierto se convierte en una amenaza para cualquier país o institución, se le quita cierto control a la gente y se le da a esta. No estoy seguro de si se puede traducir, pero pasar por alto las instituciones tradicionales y hacer NFT sería algo así para nosotros: tomar el control de nuestro trabajo y saltarnos a los intermediarios. Eso es una exageración, porque nadie nos va a arrestar por nuestro arte.

T: Otro LINK de gran alcance es cuando introduje Tecnología en mis pinturas, como códigos QR y realidad aumentada en 2013. Cuanto más me fascinaba la Tecnología, más me rechazaba el mundo del arte tradicional. Cuando estás innovando, siempre existe la posibilidad de enfadar a alguien.

¿Hacia dónde te ves dirigiendo en el mundo del arte NFT en el futuro?

T: No iremos a ninguna parte.

V: Definitivamente. Nos vemos quedándonos en ese espacio, construyendo, contribuyendo. A los dos nos gustaría tener una exposición con Christie's, pero podría haber algo más grande, mejor, porque este espacio cambia muy rápido. Lo único que podemos decir con seguridad es que nos quedaremos y KEEP creando.

T: Un artista que se preocupa por los altibajos del mercado y usa eso como excusa para afectar su trabajo o abandonar este espacio, en realidad no está en este espacio. Cuando entré a fines de 2017, fue el último baño de sangre de la crisis de las Cripto . T siquiera me di cuenta de lo que fue; simplemente seguí trabajando con la esperanza de vender algo y estaba muy feliz con cómo resultaron las cosas. Ahora estamos nuevamente en un mercado de mierda, pero todavía hay mucho sucediendo y muchos artistas geniales con los que trabajar. No hay razón para estar en otro lugar que no sea aquí.

¿Crees que volverás a colaborar en algún cuadro?

V: ¡Oh, definitivamente!

T: ¡De ninguna manera!