SuperRare sa SoHo: Mga NFT sa Tunay na Mundo

Ang SuperRare, isang digital art market sa Ethereum's blockchain na pinapagana ng RARE token, ay nag-debut ng una nitong pop-up gallery noong Mayo 19 sa SoHo, ang makasaysayang New York City na kapitbahayan na kilala sa buong mundo dahil sa pagkakaugnay nito sa mga artist at sa kanilang mga likhang sining.

Ang pagbubukas ng gallery ay isang PRIME halimbawa ng metaverse, isang digital na realidad na umiiral kapwa sa kolektibong imahinasyon ng mga tao at sa isang network ng mga computer node. LOOKS itatag din nito ang pisikal na yapak nito sa kasaysayan ng sining.

Ang piraso na ito ay bahagi ng CoinDesk's Linggo ng Metaverse

Ang maliwanag, dalawang-kuwento na eksibisyon, na na-curate nina An Rong at Mika Bar-On Nesher, ay nakasentro sa mga piraso mula sa 15 SuperRare artist na tumutok sa sci-fi at cyberpunk, mga tema na mahalaga sa ideya at konsepto ng "metaverse." Ang gallery, na magiging bukas sa publiko hanggang Agosto 28, ay naghahanap na baguhin ang paraan kung paano tayo nauugnay sa sining sa isang lalong digital na edad.

Ang anak ni SoHo, una ang SuperRare

Bago tinanggap ng SoHo ang isang virtual na mundo, naging tanyag ito noong 1960s nang dumagsa ang mga artista sa distrito, na naengganyo sa mga bukas na espasyo, malalaking bintana at murang upa. Sa sumunod na dekada, ang isang lugar na dating kilala para sa kanyang pang-industriyang job churning workforce at pagdagsa ng mga negosyo at artista, ay sinalanta ng displacement, na nag-udyok sa ilan sa mga nangungupahan nito na lumipat.

Sa kabila ng magulong tunggalian at pagkakahati-hati, hindi nito napigilan ang SoHo sa pamumulaklak. Ngayon, ang pinagnanasaan na kapitbahayan ay nagsisilbing perpektong lugar kung saan maaaring tuklasin ang kahulugan ng sining.

Ang mga Vision mula sa Remembered Futures ay ang unang marketplace sa real-world na karanasan. Noong nakaraan, ang likhang sining ng SuperRare ay nabuhay sa isang ikapitong palapag na gallery sa metaverse ng Decentraland, isang 3D-based na platform na nagbibigay sa mga user ng kakayahang bumili ng mga virtual na plot ng lupa.

Malayo na ang narating ng digital marketplace mula sa apat na taong startup nito sa sandaling nag-operate sa labas ng isang coffee shop sa Brooklyn, New York. Bago nakahanap ang gallery ng bahay sa mataong kalye ng SoHo, sinabi ng Chief Product Officer na si Jonathan Perkins na siya at ang CEO na si John Crain ay maglalakbay sa Europa na may mga backpack na puno ng mga iPad, gagawa ng mga DIY gallery pop-up kung saan nila magagawa.

Ang karanasang iyon ay nagbigay sa kanila ng lakas upang gawin itong isang hakbang pa.

Sinabi ni Perkins sa CoinDesk sa pagbubukas ng gallery na "habang ang digital ay mahusay, at ang metaverse ay kapana-panabik, ang pagkakaroon ng mga pisikal na espasyo upang magsama-sama at masiyahan sa sining ay mahalaga."

"Ito ay ginagawang mas totoo ang buong bagay," sabi ni Perkins.

Ngunit ito ay T lamang tungkol sa sining, dagdag ni Crain. Sa mga pisikal na espasyo, at mas partikular sa mga debut exhibition, may pagkakataon ang mga audience na makipag-ugnayan sa mga artist at Learn pa tungkol sa kanila. "Ito ay nagpapakatao sa kanilang artistikong proseso," sabi niya.

Bagama't hindi ibinunyag ng duo ang halaga ng espasyo sa gallery, o ang halaga ng paglalagay sa mismong eksibisyon, sinabi ni Perkins na ito ay "tiyak na ang pinakamaganda at pinakamataas na halaga ng produksyon."

Ang mga NFT ay sumali sa art revolution

Si Mika Bar-On Nesher, ang tagapangasiwa ng eksibisyon at pinuno ng produksyon, ay nakakakita ng pagbabago sa paraan ng mga non-fungible na token (Mga NFT) ay gagamitin.

Inihambing niya ang pagbabagong iyon sa kanyang background sa tradisyunal na sining at ipinaliwanag ang ONE sa pinakamalaking maling kuru-kuro: Para sa mga tradisyonal na sistema ng sining, ang mga NFT na sinamahan ng digital na sining ay "maaaring talagang nakakatakot na yakapin." Sa bahagi, dahil binibigyang kapangyarihan nito ang artista.

"Ganap na binabago nito ang mga istrukturang umiiral ngayon sa paraang may mga implikasyon sa hinaharap," sabi ni Nesher. "Ito ay hindi isang trend, ito ay isang rebolusyon sa paraan ng pagkakakitaan at karanasan natin sa sining."

Ang mga komento ni Nesher ay dumarating sa panahon na ang umuusbong na industriya ay inililipat ang pag-uusap kung ano ang maaaring hitsura ng pagmamay-ari, kung ano ang maaaring ibig sabihin nito at sa kung anong mga paraan ang mga cryptocurrencies ay gumaganap ng isang papel sa pag-abala sa financial status quo.

Ang tagapagtatag ng Flowty na si Michael Levy ay binanggit kamakailan sa isang katulad na punto sa panahon ng CoinDesk's Road to Consensus "Ang Kinabukasan ng NFT Investing” Twitter spaces. Sinabi ni Levy na maaaring "mapanganib na kumuha ng mga diskarte sa pagpapahalaga sa lumang paaralan mula sa mas lumang Technology o mula sa mga nakaraang henerasyon ng mga collectible at utility na produkto at ilapat ang ganoong uri ng pag-iisip sa pagpapahalaga sa mga proyekto sa hinaharap."

Nalaman ni An Rong, ang senior curator ng exhibition na ang bagong Technology kasabay ng mga NFT ay higit na dahilan para ilagay sa exhibit.

Ang kanyang unang karanasan sa mga NFT ay dumating pagkatapos makuha ang kanyang degree sa pag-aaral sa museo sa unang bahagi ng taong ito. Pabiro niyang ibinahagi ang pakikipag-usap niya sa isang kaibigan at Ethereum researcher na nagmungkahi na "ang isang blockchain ay maaaring malutas ang lahat."

Sa hinaharap tayo pupunta

Ang industriya ng NFT ay inaasahang patuloy na lalawak nang maramihan.

Noong Enero, inayos ito ng banking behemoth na si Jefferies market capitalization para sa mga NFT sa mahigit $35 bilyon para sa 2022. Hinuhulaan nito na ang industriya ay tataas ng $80 bilyon sa 2025.

Ang data mula sa blockchain analytics firm na Nansen ay nagpapahiwatig na ang kabuuang bilang ng mga user na bumibili at nagbebenta ng mga NFT bawat linggo noong 2022 ay karaniwang mas mataas kaysa sa mga user noong 2021.

Bagama't maaaring ikategorya ang mga user bilang parehong mamimili at nagbebenta sa loob ng parehong linggo, ang bilang ng mga wallet na nangangalakal ng mga NFT bawat linggo noong 2022 ay higit sa 300,000, maliban sa ONE linggong pagsasara noong Mayo 16, 2022, na maaaring dahil sa pangmatagalang epekto ng pagbagsak ng UST stablecoin ng Terra.

Kung ikukumpara, ang linggong nagsasara noong Disyembre 20, 2021, ay ang tanging linggo noong 2021 kung kailan ang kabuuang bilang ng mga user na nangangalakal ng mga NFT ay lumampas sa 300,000 wallet.

Ang pagtaas ng aktibidad ng wallet noong 2022 na kasabay ng aktibidad ng wallet noong 2021 ay nagpapahiwatig ng patuloy na sigasig at interes sa mga NFT.

Samantala, ang marketplace ng SuperRare ay nakakita ng tinatayang $240 milyon na halaga ng pagbili at pagbebenta ng NFT-based digital art. Ang mga artista ay kumikita sa parehong orihinal na benta at muling pagbebenta.

Ang pagpasok ay nangangahulugan ng pagbabago ng salaysay

Para sa ESSgraphics, ang pagtatapos ng kanyang mga digital na pag-aaral sa Unibersidad ng Connecticut ay nagparamdam sa kanya na siya ay natigil sa ilang paulit-ulit na ikot. Siya ay naghahanap upang makalabas, madalas na lumalaktaw sa mga klase nang ilang araw sa isang pagkakataon. Ngunit sa mabuting dahilan, at ONE na ang kanyang mga propesor, bagaman pagod, ay suportado.

"Napagtanto ko kung patuloy ko lang ginagawa ang ginagawa ko sa mga klaseng ito, maglalaway na lang ako sa iba, at isa pang numero lang," sabi ng NESSgraphics sa CoinDesk sa pagbubukas ng gallery.

Bumaling siya sa social media, at nagsimulang mag-post ng kanyang likhang sining sa Instagram, kung saan nakuha niya ang atensyon ng mga executive ng industriya ng musika. Noong panahong iyon, ang paggawa ng mga graphic para sa pop rock BAND na Imagine Dragons ay tila mas nasa kanyang alley. At kaya, hinabol niya ang hindi alam.

Ngunit ang hindi alam ay sinalanta ng pandemya ng COVID-19, na sumira sa industriya ng live na musika. At bagama't tumulong ang NESSgraphics sa paggawa ng sining para sa iba pang mga kilalang artist, tulad ni Megan Thee Stallion, "ang mga streaming na palabas ay hindi pareho." Pagsapit ng 2020, ang NESSgraphics ay napadpad sa SuperRare at sumabak.

Sa halip na lumikha ng mga visual batay sa mga pananaw ng ibang tao, tulad ng ginawa niya habang nagtatrabaho sa industriya ng live na musika, nagawa ng NESSgraphics na gumawa ng mga proyekto sa mas mahabang panahon, habang nakakakuha ng mas mataas na antas ng kita para sa kanyang sarili, sa pamamagitan ng NFTs at SuperRare.

Halimbawa, limang linggong halaga ng trabaho sa paglikha ng mga visual na larawan para sa Imagine Dragons ay nagresulta sa $18,000 lamang na dumadaloy sa kanyang mga bulsa.

Sa mga tuntunin ng taunang kita, bago siya sumabak sa mga NFT, ang NESSgraphics ay kumikita ng pataas ng anim na numero sa isang taon, humigit-kumulang $120,000.

Oo naman, ito ay mabuti, ngunit ang mga NFT ay mas kumikita. "Maaari mong gawin iyon sa isang araw," sabi niya, bilang karagdagan sa mga royalty sa background.

Halimbawa"R4G3QU1T.,” isang ONE sa isang uri ng NFT na ginawa ng NESSgraphics sa SuperRare isang buwan ang nakalipas. Binili ito ng isang user na may pangalang "artifaction" siyam na araw ang nakalipas para sa 55 ETH, humigit-kumulang $115,032.

Ang kuwento ng NESSgraphics ay natatangi dahil T nang ibang NESSgraphics o ibang “R4G3QU1T.” Ang NFT, gayunpaman, ang kanyang mga live na karanasan sa pisikal at digital na mundo ay sumasalamin sa mas malaking damdamin kung saan ang mga artist na dalubhasa sa mga digital na likha ay binibigyang kapangyarihan at ipinagdiriwang.

"Ito ay isang bagong kabanata sa mga gallery," sabi ni Rong kasunod ng eksibisyon.