Generative Art NFT приносять нове тепло Крипто зимі

Серед холодні умови поточної Крипто , незамінний токен (NFT) обсяг торгів має суттєво зменшилася з третього кварталу минулого року. Тоді як бум NFT викликав хвилю популярні проекти PFP і багатомільйонні продажі JPEG, ці тенденції стали менш плідними, оскільки ринок NFT, здавалося, втратив оберти.

Але наприкінці вересня ONE художник зробив 17 мільйонів доларів від розпродажу пропусків монетного двору до його нової колекції генеративного мистецтва NFT – багатообіцяюча ознака того, що інтерес до ринку NFT знову піднявся завдяки цим алгоритмічним дизайнам.

Тайлер Гоббс, художник, який стоїть за експериментом спільного генеративного мистецтва, продав 900 таких абонементів за ціною 14 ETH (близько 18 729 доларів США на той час). Проект висвітлив концепцію курації аудиторії у генеративній художній колекції – це алгоритм QQL відкритий для публіки але лише власники монетного двору можуть карбувати свої улюблені творіння як NFT і стати частиною офіційна колекція.

«Я вважаю, що цінність [колекції] полягає в тому, що колекціонер робить внесок у саму роботу та стає частиною історії QQL і лінії творів мистецтва, які розвиваються з часом», — сказав Гоббс CoinDesk.

Гоббс добре відомий тим, що підняв галас навколо проекту NFT, і він став відомим ім’ям у просторі генеративного мистецтва NFT. Його флагманська колекція NFT Фіденца було викарбувано в червні 2021 року через генеративну мистецьку платформу Art Blocks, а в наступні місяці продовжувала зростати популярність. У серпні 2021 р. Fidenza #313 продано за 1000 ETH ($3,3 млн) і, згідно з даними з Торговий майданчик NFT OpenSea, обсяг торгів колекції зріс до понад 53 000 ETH, або близько 82 мільйонів доларів.

Гоббс приєднується до зростаючої кількості художників і колекціонерів NFT, які охоплюють алгоритмічне мистецтво та еволюцію створення цифрового мистецтва.

Що таке генеративне мистецтво?

Генеративне мистецтво — це метод створення роботи на основі набору інструкцій, будь то аналогові чи обчислювальні. У міру того як форма мистецтва розширилася, вона охопила використання автономних систем або алгоритмів для випадкового генерування вмісту.

Зовсім недавно NFT як засіб художнього вираження принесли ці види роботи та художників позаду вийти з тіні.

Джордан Кантор, художній керівник Art Blocks, розповів CoinDesk , що генеративне мистецтво демонструвалося через малюнки та картини протягом більшої частини 20 століття. Проте мистецькі рухи 1960-х років, такі як мінімалізм, разом із розширенням штучного інтелекту та обчислювальної техніки допомогли просунути генеративне мистецтво в сучасний простір NFT.

Зокрема, він сказав, що технології Web3 «дозволили суттєво змінити історію генеративного мистецтва» і відкрили нові шляхи для художників для створення та монетизації своєї роботи. Це включає створення нових інструментів для створення мистецтва, пошук нових шляхів охоплення громад і розробку нових – і, можливо, більш справедливих – економічних моделей.

Кантор додав, що поєднання алгоритмів генеративного мистецтва та Технології блокчейн може допомогти митцям створювати «саморефлексивні роботи», які «найлегше вписуються в історії сучасного мистецтва».

Об’єднання генеративного мистецтва та NFT

У міру того як генеративне мистецтво продовжує розвиватися як засіб, змінилися й способи його використання художниками NFT для збагачення своїх спільнот і вдихання нового життя у свої твори мистецтва.

Емілі Се – художниця, яка створила колекцію Art Blocks Спогади про Цілінь, заснований на коді генеративний мистецький проект, натхненний традиційним мистецтвом Східної Азії. Кожен твір у збірці — це дослідження культурного фольклору, яке залишає його інтерпретацію на розсуд глядача.

"Частиною сюжетного аспекту серіалу є ця ідея колективності та колективної свідомості. Ми як спільнота вирішуємо значення цих частин", - сказала вона CoinDesk.

Се, яка вивчала мистецтво та здобула ступінь магістра з обчислювального програмування, успішно об’єднала дві сфери своїх знань за допомогою NFT генеративного мистецтва, а її колекція Memories of Qilin зібрала загальний обсяг торгів у 3055 ETH (4,8 мільйона доларів) на OpenSea.

"Я б займався творчим кодуванням, коли б міг, але я ніколи не уявляв, що з’явиться спосіб жити за рахунок свого мистецтва. Тож коли я вперше відкрив для себе NFT, це стало можливим", – сказав Се.

Се також зазначив, що NFT допомогли новим поколінням колекціонерів і творців відкрити для себе генеративне мистецтво.

"[Генеративне мистецтво] має дуже глибоку, багату історію, але я думаю, що воно було на маргінесі світу мистецтва дуже довгий час. Цікавим у генеративному мистецтві в контексті NFT є те, що це середовище витіснило генеративне мистецтво до ширшої аудиторії", - сказав Се.

Аукціонні доми відзначають «відродження» генеративного мистецтва

У той час як NFT-платформи, такі як Art Blocks або OpenSea, мають на своїх платформах низку генеративних колекцій мистецтва, традиційні аукціонні будинки також звернули увагу.

Christie’s, 255-річний аукціонний дім в авангарді буму NFT, нещодавно створив підрозділ NFT свого аукціонного дому під назвою Christie’s 3.0. Його перша колекція NFT була a серія робіт 18-річної художниці Діани Сінклер, що складається з п’яти нерухомих робіт і чотирьох генеративних художніх відео.

Ніколь Сейлс Джайлз, директор із продажу цифрового мистецтва, розповіла CoinDesk , що генеративні твори мистецтва приваблюють більш «технічно підкованих» покупців, які хочуть створювати свої колекції мистецтва складними творами.

Аукціонні будинки також успішно об’єднують класичні твори генеративного мистецтва та нові алгоритмічні розробки.

У квітні Sotheby’s провів продаж генеративного мистецтва на суму 2,3 мільйона доларів, демонструючи роботи художників Віри Молнар, 98-річної художниці-генеративистки, яка розпочала свою кар’єру в 1940-х роках, а також Чарльза Ксурі, художника, який з’явився на світ у 1960-х роках і якого вважають новатором комп’ютерного мистецтва та Технології. У реєстрі було кілька інших артистів, включаючи Гоббса.

З колекціонерів, які придбали ці роботи, 69% були новачками на Sotheby’s, а більше третини учасників були молодше 40 років.

«[Дані про продажі] свідчать про те, що в цій категорії спостерігається справжнє відродження. Це завжди було важко зрозуміти, головним чином через кодування та творчий процес художника, який може стати дуже «технічним» для більш традиційних колекціонерів», — сказав CoinDesk Майкл Буанна, співголова відділу продажу цифрового мистецтва Sotheby's.

Буанна зауважив, що, незважаючи на зростання продажів генеративного мистецтва та більшої уваги до демонстрації цих видів цифрового мистецтва серед аукціонних будинків, все ще існує потреба навчати колекціонерів багатству цього мистецького середовища.

"Нам дійсно потрібно підвищити обізнаність усіх типів колекціонерів про цей рух. Тож ми робимо це через панелі, налагоджуючи стосунки з деякими з найкращих колекціонерів у просторі та продовжуючи розпродажі, залучаючи нових і молодих художників", - сказав Буанна.

Генеративне мистецтво розпалює розмови про творчість і співпрацю

У той час як розмови навколо NFT зосередилися на довгостроковій корисності, прихильники NFT генеративного мистецтва хвалять унікальний творчий процес, який відбувається між художником і колекціонером. Гоббс пояснив, що це ONE з причин, чому він вирішив зробити свій алгоритм QQL доступним для громадськості безкоштовно.

Дехто може стверджувати, що це зменшує цінність створених ілюстрацій, які потрапляють в офіційну колекцію NFT. Однак Гоббс бачить у цьому можливість надихнути на творчість спільноту, яку він виріс.

"Навіть якщо вони ніколи не могли дозволити собі абонемент на монетний двір, вони можуть створювати з ним прекрасні витвори мистецтва, і вони стають частиною художньої бесіди, - сказав Гоббс. - І по-своєму вони вплинули на історію QQL і остаточний набір творів мистецтва".