Logo
Поделиться этой статьей

Самый влиятельный артист: Fesq

Предыдущий программист создает образ под названием «Маэстро», который связывает музыкальное прошлое Ята Сиу с его положением лидера в азиатской индустрии веб-игр.

Вдохновленный цифровым художником Биплом начать ежедневно создавать 3D-арт, Феск использует простую трехцветную палитру для рендеринга футуристических кадров и анимаций, которые заставляют зрителей чувствовать себя в матрице. Живущий в Бразилии, 25-летний парень изучал программную инженерию в колледже и работал программистом, прежде чем заняться искусством.

Читать дальше: Представляем самые влиятельные новости CoinDesk 2022 года

Как и его объект для проекта «Самый влиятельный», Ят Сиу, предприниматель и основатель гонконгского разработчика игр Animoca Brands, Феск говорит, что он «сильно изменился». У Сиу «есть музыкальное образование, и теперь он работает полный рабочий день в сфере технологий и игр, что является большим скачком», говорит Феск. От программирования к искусству «я тоже совершил этот скачок».

«Маэстро» (Fesq/ CoinDesk)
«Маэстро» (Fesq/ CoinDesk)

Подробнее: NFT этой работы была продана на аукционеNFT-платформа Coinbase. Процент от продажи пошелoneearth.org.

Как и когда вы впервые Словарь о NFT?

Впервые я узнал о NFT где-то в июне-июле 2020 года. Когда я впервые услышал о художниках, продающих свои работы за Криптo, я подумал: «Это определенно мошенничество». Я живу в Бразилии, где мошенничество чрезвычайно распространено, поэтому я держался подальше от этого. Затем в сентябре 2020 года я увидел, как куча моих друзей-художников присоединилась к нам, включая профессиональных художников, работающих с крупными брендами, поэтому я как следует начал изучать NFT. Поскольку у меня есть опыт работы программистом, как только я понял блокчейн и инфраструктуру смарт-контрактов на Ethereum, я подумал: «Я убежден».

Каким было ваше первое произведение искусства в стиле NFT и почему оно показалось вам подходящим для среды NFT?

Это называется «Дилер.” Я отчеканил его на KnownOrigin в ноябре 2020 года. Как только я понял, что вы создаете запись, которая останется в блокчейне навсегда, я подумал, что мой первый NFT должен быть чем-то, что отражает мои чувства в то время. «Дилер» играет с концепцией моего первого взаимодействия с Криптo, что это было неясно и почти запрещено.

Ваш «самый влиятельный» портрет – это портрет Ят Сиу. Что в его карьере/жизни больше всего вдохновило вас на создание статьи?

На самом деле это не портрет. Это скорее произведение искусства, представляющее его. Я глубоко погрузился в его прошлое и попытался интерпретировать его карьеру более тонко. Он работает в игровой индустрии и является соучредителем Animoca Brands, которая занимается мобильными играми. Но ONE вещь, которая привлекла мое внимание, заключалась в том, что вся его семья, насколько я мог судить, изучала музыку. [Сиу] учился в настоящем музыкальном университете. Я создал [изображение] под названием «Маэстро», которое связывает его музыкальное прошлое с его позицией лидера в игровой и блокчейн-индустрии.

Какой из ваших художественных стилей, по вашему мнению, подходит для изображения Сиу?

Вероятно, цвета, потому что он много работает с играми и действительно вовлечен в метавселенную The Sandbox . Во многих работах по метавселенной используются красный, синий и фиолетовый, которые являются моими основными цветами. Я естественным образом тяготею к ним, потому что я дальтоник. Я хорошо работаю с красным и синим, потому что они действительно контрастны. Я T очень хорошо вижу фиолетовый — это следствие смешивания красного и синего в трехмерной среде. Большую часть времени я вижу фиолетовый как синий. Иногда он розовый.

Кто/что оказало на вас наибольшее влияние в творчестве?

Два моих главных источника вдохновения — музыкант и художник. Музыкант — Портер Робинсон. Я начал больше интересоваться музыкой и искусством из-за его музыки где-то в 2014 году. Благодаря Портеру я в конечном итоге познакомился с творчеством Beeple. До NFT Beeple уже был известным цифровым художником. Он подтолкнул меня заняться 3D-цифровым искусством.

Мне удалось замкнуть круг, когда я встретил его позже здесь, в Бразилии. Как только я встретил его лично, он подтолкнул меня к тому, чтобы я занялся «повседневностью», создавая по ONE произведению искусства каждый день. Он был самым вдохновляющим человеком на свете.

Каким вы видите свое дальнейшее развитие в мире искусства NFT?

Меня часто спрашивают, что я хочу делать с NFT, и для меня ответ не в том, что я хочу делать с NFT, а в том, что я хочу делать как художник. Прямо сейчас я пытаюсь связать свой бэкграунд инженера-программиста с моей текущей работой как художника, чтобы создавать генеративное искусство — искусство, которое создается с помощью кода.

Jessica Klein