Paano Binabago ng AI ang Artistic Creation at Hinahamon ang Mga Batas sa IP

Ang paggamit ng artificial intelligence (AI) ay nakakakuha ng katanyagan sa mga tradisyonal at Web3 artist. Habang nag-aalala ang ilang creative na ONE araw ay papalitan ng AI ang kanilang mga trabaho o nakawin ang kanilang trabaho, malugod na tinanggap ng iba pang mga artist ang teknikal na pag-eeksperimento at nakahanap pa nga ng mga paraan upang magamit ang mga bot upang maisagawa ang kanilang artistikong pananaw.

Ang tampok na ito ay bahagi ng CoinDesk's Linggo ng Kultura.

Ngunit ang mga tanong tungkol sa moral na implikasyon ng AI ay nag-iwan sa mga artist na nahati, at ang mga alalahanin tungkol sa plagiarism sa Privacy ng data ay itinaas. Ang ilang mga artistikong komunidad ay umabot na hanggang sa ipagbawal ang mga imaheng binuo ng AI nilikha gamit ang mga kasangkapan tulad ng DALL-E, Midjourney at StarryAI mula sa pagbabahagi.

Samantala, ang mga artist na yumakap sa AI ay masigasig na nagsasalita tungkol sa kanilang trabaho at sabik na magbigay ng insight sa malawak Technology. Tinitingnan ng ilang artist ang kanilang relasyon sa mga AI bot sa katulad na paraan sa isang magulang na nagtuturo sa kanilang anak kung paano magbasa, magsulat o gumuhit. "Marami akong nag-drawing kasama ang aking mga anak noong maliliit pa sila," sabi ng artista sa Australia Lilyillo sa Twitter Spaces noong Pebrero. "Pinapanood ko ang kanyang utak na talagang Learn sa real-time ... Nararamdaman ko ang parehong pagtataka kapag pinapanood ang mga tool na ito ng [AI]."

Tinutulungan kami ng mga artistang malapit sa AI na maunawaan ito sa pamamagitan ng kanilang craft at experimentation. Kasama ng mga mananaliksik, mga may-akda, at mga technologist na bumubuo ng mga tool sa AI, ang mundo ng sining ng AI ay nagbibigay-liwanag sa ilang mahahalagang tanong tungkol sa intelektwal na ari-arian (IP) at pagmamay-ari sa Web3.

Intelektwal na ari-arian at pagka-orihinal

Lumilikha ang artificial intelligence ng bagong artistikong canon, sabi ng AI researcher at makata Sasha Stiles, na naging tagapayo ng tula sa humanoid robot ng Hanson Robotics BINA48 mula noong 2018.

Mga modelo ng wika tulad ng AI chatbot ChatGPT at mga katulad na tool tulad ng Sudowrite lumikha ng mga neural computer network na sumisipsip ng napakaraming text at iba pang data sa internet, pagkatapos ay iproseso ito sa pamamagitan ng isang algorithm upang bumuo ng mga naiintindihan na pahayag.

Ang prosesong pinangungunahan ng tao sa pagbuo ng mga modelo ng wika ay lumilikha ng inilalarawan ng Stiles bilang isang "pool ng data" na maaaring sama-samang makuha ng mga user mula sa mga bagay tulad ng mga libro, pelikula, encyclopedia at ideya na matatagpuan sa loob ng isang pisikal o digital na library.

"Bilang isang manunulat, sa tingin ko ay may ganitong romantikong stereotype ng nag-iisa na manunulat, nagpapagal sa walang laman na silid, at ang mga ideya na aming nabubuo sa labas ng manipis na hangin," sabi ni Stiles. Gayunpaman, sa katotohanan, ang mga artista ay palaging inspirasyon at nakakuha ng inspirasyon mula sa mga umiiral na gawaing pangkultura, aniya.

"Ilang ideya ang nagpapaalam sa mga bagay na ginagawa ko bilang isang makata?" Tanong ni Stiles, na binabanggit ang mga pagkakatulad sa pagitan ng kung paano nagtitipon ang mga tao at AI ng impormasyon upang lumikha ng mga bagong bagay.

Tulad ng para sa plagiarism at mga alalahanin tungkol sa pagka-orihinal, sinabi ni Stiles na ang ilang mga manunulat at artist ay naghahanap ng mga paraan upang mag-opt out na isama ang kanilang teksto sa mga set ng data ng modelo ng wika. Ngunit sa oras na ito ay walang malinaw na paraan upang maprotektahan ang mga nai-publish na salita mula sa mga crawler ng AI, o mga tool na ginagamit upang mag-scrape ng data mula sa mga online na mapagkukunan.

Ang mga hamon na ito ay may posibilidad na maging mas puno sa konteksto ng mga text-to-image art generators gaya ng DALL-E o Midjourney, na may kakayahang lumikha ng mga larawan mula sa mga text prompt sa istilo ng isang partikular na artist – minsan nang walang kaalaman o pahintulot ng artist na iyon.

Halimbawa, isang manunulat ng kawani ng New Yorker nakabuo ng isang imahe ng isang asong Havanese sa istilo ng yumaong Harper's Bazaar photographer na si Richard Avedon gamit ang DALL-E 2. Ang kakayahang ito ay nag-udyok ng mga akusasyon na binibigyang-halaga ng mga tool ng AI ang plagiarism at ginagawang napakadaling lumabag sa mga proteksyon sa intelektwal na ari-arian.

Gumagana ang mga hamon ng paglalapat ng mga kasalukuyang batas ng IP sa AI

Marami sa mga ideya at teknolohiyang ito ay umuusbong pa rin, at samakatuwid ay nasa ilalim ng ilang mga legal na lugar na kulay abo, sabi ni Jessica Neer McDonald, isang trademark na nakabase sa Florida at abogado ng copyright sa Neer McD PLLC.

"Ang tanong dito ay subukang malaman kung saan magsisimula ang pagmamay-ari ng copyright," sabi niya. Ang unang pagsasaalang-alang ay input – sino ang aktwal na nagmamay-ari ng natatanging kumbinasyon ng mga prompt, text at data na ginamit upang makabuo ng istilo ng lagda, at ano ang epekto ng pagmamay-ari na iyon sa output na nabuo?

Ang mga hangganang ito ay malamang na aayusin sa pamamagitan ng mga kaso ng korte at interpretasyon ng batas na itinatampok sa U.S. Copyright Office (USCO) at U.S. Patent and Trademark Office (USPTO).

"Ito ay mga etikal na alalahanin na, bilang isang lipunan, talagang kinakaharap natin sa unang pagkakataon," sabi ni McDonald.

Ang isa pang konsiderasyon ay ang layunin. Sinasadya ba ng artist ang paggamit ng isang protektadong logo, slogan o disenyo para sa kita o mga layuning pang-promosyon? Hindi pa malinaw kung gaano kalantad ang ONE sa kanilang paglalarawan o kung gaano kalapit ang isang output sa isang protektadong imahe na walang legal na implikasyon. Mayroong ilang mga umiiral na mga parameter pagdating sa mga gawa na binuo ng AI, at ang ilang mga tool sa AI ay may mga limitasyon sa lugar kung gaano kalapit nila maaaring gayahin ang mga protektadong simbolo, character at teksto.

Bagama't T pang precedent para sa mga tanong na ito tungkol sa AI at intelektwal na ari-arian, karaniwang itinataguyod ng USCO at USPTO ang pamarisan na ang likhang sining na binuo ng AI ay karaniwang hindi protektado sa ilalim ng batas ng IP.

"Ang batas sa intelektwal na ari-arian ay nakatuon sa kasaysayan sa pagprotekta sa bunga ng talino ng Human ," sabi ni McDonald, na binanggit ang isang kaso noong Agosto 2022 kung saan ang Pinagtibay ng Korte ng Distrito ng Estados Unidos para sa Silangang Distrito ng Virginia na ang isang "natural na tao" lamang ang maaaring ituring na isang imbentor. Sa isa pa kamakailang pagkakataon, binawi ng USCO ang pagpaparehistro ng copyright na ipinagkaloob sa AI artist na si Kristina Kashtanova para sa kanyang graphic novel dahil nabigo ang artist na ibunyag na ang mga larawan sa aklat ay nabuo sa tulong ng Midjourney. Pagkatapos ng maingat na pagsusuri, ang opisina ay nagbigay lamang ng proteksyon para sa teksto at compilation ng aklat ngunit hindi para sa mga larawan dahil ang mga ito ay "hindi produkto ng akda ng Human ."

Isang na-update na hanay ng mga alituntunin sa Kinakailangang "Pag-akda ng Human ". na inilathala noong Marso 16, 2023, ng USCO ay pinuri ng AI artist na si Silver bilang isang "mahahalagang WIN," na binabanggit na ang teksto ay tumatawag ng mga pagbubukod na maaaring maging kwalipikado sa gawang binuo ng AI bilang "orihinal."

Sa kanyang tweet, binanggit ni Silver ang isang sipi sa mga bagong alituntunin na nagsasabing "ang isang akda na naglalaman ng materyal na binuo ng AI ay maglalaman din ng sapat na pagiging may-akda ng Human upang suportahan ang isang claim sa copyright. Halimbawa, ang isang Human ay maaaring pumili o mag-ayos ng materyal na binuo ng AI sa isang sapat na malikhaing paraan na ''ang resultang akda sa kabuuan ay bumubuo ng isang orihinal na gawa ng pagiging may-akda.''

Anuman, ang AI mimicry ay nagdudulot ng maraming alalahanin, kahit na ang AI-generated art ay hindi protektado ng IP law. Kahit na ang mga likhang sining na ginawa ng fan na walang malinaw na insentibo sa pera ay maaaring, bilang digital artist Greg Rutkowski sabi, pagsamahin ang mga tunay na gawa ng artist sa mga larawang binuo ng computer. Si Rutkowski, na sikat sa paglalarawan ng mga fantasy landscape sa mga laro tulad ng Dungeons & Dragons at Magic: The Gathering, ay nagreklamo na ang internet ay masyadong masikip sa AI artwork na kahawig ng kanyang sarili para sa kanyang orihinal na gawa upang makatanggap ng pansin.

"Maraming demanda kung saan ang istilo ng isang artist ay maaaring subukang protektahan sa ilalim ng batas ng copyright, at ang mga iyon ay napagpasyahan sa bawat kaso," sabi ni McDonald.

Bagama't ang istilo ay hindi isang bagay na maaaring palaging naka-copyright, ang mas malaking tanong na ibinibigay ay kung ang kakayahang gumawa ng artwork nang mas madali sa pamamagitan ng AI tool ay nakakasagabal sa pagiging eksklusibo ng isang orihinal na artist na ibinigay sa ilalim ng batas ng copyright.

Mga artistang interesadong maglabas ng mga likhang sining at aklat na binuo ng AI — gaya ng larawang binuo ng AI ni Stephen Thaler, "Isang Kamakailang Pagpasok sa Paraiso" kay Claire Silver mga piling gawa o ito buong sci-fi magazine — dapat tingnan ang mga tuntunin at kundisyon ng bawat AI machine na ginamit, partikular na binabanggit kung anong uri ng mga karapatan sa intelektwal na ari-arian ang maaaring ibigay sa iyo o ng kumpanya sa gawaing nabuo sa pagitan ng Human at bot.