Matt Medved: i quattro fattori che rendono gli NFT di successo

Tenere il dito sul polso del mondo in rapida evoluzione dei token non fungibili T è un'impresa facile. Ma Matt Medved ha accettato la sfida l'anno scorso e ha co-fondato NFT adesso, un punto vendita online incentrato su tutto ciò che riguarda NFT.

Dopo aver conseguito la laurea in giornalismo alla Northwestern University e nutrito un profondo interesse per la musica dance, Medved è stato caporedattore della rivista di musica e cultura Spin e ha anche fondato la divisione dance/musica elettronica di Billboard, Billboard Dance.

Con sua delusione, quando si è avventurato nello spazio NFT dopo aver sentito parlare per la prima volta della Tecnologie e esserne rimasto affascinato alla fine del 2020, T c'erano molte informazioni affidabili e indipendenti su questo settore nascente. Con la sua lunga esperienza di editoria professionale, Medved sapeva che NFT Now era il passo logico successivo per lui.

Questo articolo fa parte diLa strada verso il consenso, una serie che mette in evidenza gli oratori e le grandi idee che discuteranno aConsenso 2022, il festival dell'anno di CoinDesk dal 9 al 12 giugno ad Austin, Texas.Imparare di più.

Medved ha avuto una carriera eclettica e piuttosto globale, non solo come editore di riviste, ma anche come DJ e lavoratore non-profit. Mentre completava la laurea in giurisprudenza e il master alla George Washington University, ha svolto ricerche sui diritti Human in Nigeria per la ONG per la risoluzione dei conflitti globali Search for Common Ground. Ha anche trascorso un anno in Corea del Sud insegnando inglese. Come DJ professionista, si è esibito in festival di alto livello, tra cui Tomorrowland in Belgio. Per un ecosistema culturale di ampio respiro come gli NFT, tutte quelle competenze ed esperienze fondamentali risultano molto utili.

Nonostante il suo passato sia profondamente radicato nell'industria musicale, non è un massimalista degli NFT musicali. È ottimista sullo spazio nel suo complesso, e questo si estende anche a cose NFT meno attraenti come atti di proprietà e tenuta dei registri governativi. Dopo tutto, gli NFT come Tecnologie sono trasformativi e attraversano i casi d'uso, ed è la Tecnologie sottostante che entusiasma Medved.

Come dimostra chiaramente in questa intervista, Medved sembra essere più entusiasta degli NFT storici come RARE Pepes. Quelle collezioni T avevano in mente incentivi finanziari (a differenza dei progetti NFT odierni) e riguardavano tutte l'uso creativo della Tecnologie , la sinergia più pura tra espressione artistica e implementazione tecnologica.

Medved, relatore al festival Consensus di CoinDesk tenutosi a giugno, ha parlato con CoinDesk da casa sua a New York City.

Provieni da una famiglia di professionisti della medicina come me. Nella mia esperienza, soprattutto per le famiglie di medici, c'è l'aspettativa che i bambini siano ispirati dalla pratica dei genitori. E tuttavia, siamo finiti entrambi nel mondo degli NFT e dell'editoria in qualche modo. Come è successo?!

Ottima domanda. Mi sento davvero fortunata. Mio padre è un neurologo. Mia madre è un'infermiera e una consulente genetica, ma non mi hanno mai fatto pressione per intraprendere una carriera medica. Sono stati davvero bravi a supportarmi nelle mie passioni, che per la mia educazione sono sempre state scrittura e musica. Scrittura fin da piccola: scrittura creativa, campi di poesia, cose del genere.

Mentre ero a Milano nel 2013, ho scoperto Bitcoin [BTC] e ho iniziato a fare Cripto. Stavo solo cimentandomi, ho comprato il massimo di quel mercato, che, di fatto, è crollato due settimane dopo. Ma l'ho semplicemente mantenuto [perché] credevo nella Tecnologie.

E ho iniziato a interessarmi di più alle Criptovaluta e al settore blockchain durante gli anni di punta di Billboard Dance, dal 2016 al 2018, che hanno coinciso con il periodo rialzista.

Solo in virtù del fatto di essere davvero coinvolto nello spazio della musica dance, conoscevo molti artisti che erano davvero all'avanguardia in questo. Sapevamo che questo aveva il potere di dare potere agli artisti, ma si trattava di capire come. Per me, sono stati gli NFT a finire per essere quel pezzo mancante del puzzle.

3LAU [fondatore dimusica NFT piattaforma Royal] mi ha trascinato nella tana del Bianconiglio NFT nell'autunno del 2020. Per me, è stata solo una chiamata con lui, e ogni lampadina si è accesa nella mia testa. Ero tipo, "Questa è la Tecnologie in cui ho creduto per molto tempo. Sta finalmente sconvolgendo ciò che mi appassiona davvero: musica, arte e cultura".

Fu allora che diventai una persona che si concentrava esclusivamente sullo spazio NFT. Abbiamo lanciato gli account social NFT Now a gennaio 2021 perché sentivamo che c'era una reale necessità di una voce indipendente e credibile nello spazio. Abbiamo iniziato a vedere una crescita enorme e ci siamo resi conto che avevamo l'opportunità di costruire qualcosa di veramente speciale. I miei co-fondatori Alejandro [e] Sam e io abbiamo preso le redini da lì.

Considerando le tue esperienze passate e i tuoi ambiti di interesse, diresti che sei più ottimista riguardo agli NFT musicali?

È divertente, in realtà. Sono molto ottimista sugli NFT musicali, ma in realtà ho sorpreso un sacco di persone quando sono entrato per la prima volta nel settore. La gente si aspettava che fossi tutto per gli NFT musicali e che mi concentrassi davvero su quello. Per essere onesti, amo la musica e sono molto ottimista al riguardo: penso che sconvolgerà l'industria.

Ma ero davvero affascinato dal movimento storico degli NFT che ha portato al boom dell'attenzione mainstream degli NFT. In realtà mi sono immerso a capofitto nella Cripto art e ho iniziato a studiare gli OG Cripto art, come i primi artisti su SuperRare, i primi pionieri in NomeCoin,Peperoni RAREe tutto il resto.

La cultura cripto-nativa guida gran parte dello spazio. E per quanto mi riguarda, sapevo già molto dell'industria musicale, sapevo molto della musica. Ero in realtà innamorato degli elementi di Da scoprire per Imparare questa storia. Sono sempre stato affascinato dalla storia in tutto, dalla storia della musica alla vera storia nella vita reale.

È interessante perché in realtà sono rimasto molto affascinato dalla storia della Cripto art e dell'arte generativa. ONE delle cose che amo tanto degli NFT sulla blockchain è che le ricevute sono tutte lì, giusto? Stavo esaminando i primi artisti che li hanno realizzati su SuperRare e imparando a conoscere XCOPY, Sarah Zucker e tutti questi artisti che hanno spinto le cose in avanti.

Detto questo, sono estremamente ottimista sugli NFT musicali. Ho così tanti amici nel settore, dal lato dell'artista, dal lato dell'industria e così via, che mi hanno contattato per cercare di ottenere maggiori informazioni o capire. Per me è stato davvero, davvero incoraggiante vedere questo perché penso che per molto tempo abbiamo cercato di far interessare chiunque nel settore musicale a questo argomento. Ora, è qualcosa che semplicemente T possono permettersi di ignorare.

Cosa ti attrae degli NFT storici?

T credo che essere vecchi sia sufficiente, ma credo che continuando su questa strada, gli NFT storici rappresenteranno una percentuale sempre minore del panorama NFT complessivo.

ONE cosa che in realtà amo dei progetti storici è che molti di loro sono stati creati senza lo stesso calcolo finanziario che vediamo nei progetti odierni. Questa è ONE cosa che inizialmente mi ha attratto di CryptoPunks: l'idea che fossero regalati, che fossero un esperimento. Amo artisti come XCOPY che sperimentavano su SuperRare, che non si aspettavano mai che le loro opere venissero vendute a sette cifre nella loro vita. C'è qualcosa di veramente speciale in quell'espressione creativa.

Cosa pensi del fatto che ci siano molti truffatori che cercano di sfruttare lo spazio NFT? Come gestisci le tonnellate di proposte NFT che ricevi ogni giorno, alcune delle quali potrebbero essere dei rugpull in divenire?

Penso che tu abbia sollevato un punto davvero valido. Come puoi probabilmente immaginare, i miei DM sono un vero incubo. Sono bombardato da ogni angolazione su ogni cosa. Molti di quei progetti sembrano sospetti e ci sono molte persone che T agiscono in buona fede.

La nostra missione per NFT Now è quella di dare potere ai creatori di cultura e promuovere l'adozione mainstream degli NFT. Parte di quest'ultima include l'istruzione. Penso che abbiamo la responsabilità di proteggere i nuovi arrivati nello spazio. Manteniamo i nostri standard editoriali al massimo livello.

Abbiamo effettivamente risolto un problema difficile che avevamo, ovvero trovare informazioni e risorse affidabili e credibili sullo spazio NFT. Quando siamo entrati nello spazio, abbiamo scoperto che il clima era davvero caratterizzato da piattaforme con megafoni che promuovevano i propri drop e che parlavano anche con influencer che pubblicizzavano le proprie borse. Ci siamo chiesti: "Dov'è il cartellone pubblicitario dello spazio NFT? E dov'è quel marchio indipendente e credibile che è affidabile e aggiornato?" Questo è ciò che stiamo costruendo con NFT Now.

In quanto persona che vuole portare un miliardo di persone nel Web 3 o negli NFT, credo che questa Tecnologie ridefinirà radicalmente il modo in cui i creatori e le loro comunità creano insieme valore condiviso.

Tutte queste truffe e questi rugpull sono davvero spaventosi perché l'ultima cosa che voglio vedere accadere è ciò che è successo con il boom delle [initial coin offering] nel 2017, 2018, dove un sacco di brave persone hanno immerso i piedi nell'acqua e si sono scottate. Molti di loro se ne sono andati con un cattivo sapore in bocca e alcuni di loro non sono più tornati nello spazio. L'ultima cosa che voglio vedere è che i nuovi arrivati ​​nello spazio NFT vengano scottati allo stesso modo e che si allontanino da quella che penso sia una Tecnologie incredibilmente potente e trasformativa per l'empowerment.

Da quello che hai visto e sperimentato finora, quali sono le qualità di un buon progetto NFT?

Ottima domanda. Valuto sempre i progetti in base a quattro fattori CORE . Per me, questi fattori sono l'arte, la comunità, la storia e l'utilità.

Voglio dire innanzitutto che l'arte è sufficiente di per sé. Gli artisti che esprimono genuinamente la loro visione creativa creano valore per lo spazio. So che c'è molto dibattito in questo momento sul lato artistico rispetto all'utilità. T penso che gli artisti debbano essere spinti ad aggiungere utilità. Ci sono alcuni modi creativi interessanti, se si sentono inclini, per costruire una comunità attorno a ciò che fanno.

La comunità, ovviamente, per molti di questi progetti, è il fattore chiave. Il modo in cui definisco la differenza tra pubblico e comunità è che un pubblico sa che esisti ed è consapevole di te, ma una comunità in realtà vuole vederti WIN e si sente coinvolta in te. Abbiamo visto nell'ascesa di questi progetti PFP da collezione che la comunità è spesso il fattore determinante più importante per il successo di un progetto.

Per quanto riguarda l'utilità, penso che ci siano alcuni casi d'uso davvero interessanti ed entusiasmanti per gli NFT, [come] l'appartenenza dimostrabile e la conservazione immutabile dei record.

E che dire dei fondatori di progetti NFT? Quali qualità consideri in loro?

Penso che la cosa più importante sia che i fondatori rendano molto chiaro che sono qui per creare valore, e non per estrarre valore dallo spazio. Spesso, questo è il motivo per cui lo spazio è così diffidente nei confronti di progetti che vengono dal nulla e che T hanno una storia.

Alcuni dei progetti comunitari di maggior successo che abbiamo visto, come Bored APE Yacht Club, hanno fatto molti più soldi con le vendite secondarie rispetto a quelle primarie, perché hanno fatto una community building sostenibile per aumentare il loro valore percepito a quel livello. L'hanno fatto perché hanno mantenuto le promesse.

Quindi, quando hai questi progetti che ora sono preziosi e sono partiti piuttosto in piccolo, è un BIT' presuntuoso quando un progetto che T ha quel track record, stabilisce il suo prezzo [di zecca] piuttosto alto. E a volte ti chiedi se quei fondatori stanno agendo in buona fede e saranno altrettanto incentivati ​​a lavorare per creare quel valore a lungo termine, soprattutto considerando che ci sono un sacco di truffatori e imbroglioni.

Cosa pensi del fatto che molti fondatori di progetti NFT scelgano di rimanere anonimi, il che può sembrare strano ai neofiti degli NFT o Cripto in generale?

Quando esaminiamo i progetti, vedere che il fondatore è doxxato è ovviamente un fattore rassicurante perché sai che non sparirà dalla faccia della Terra. Tutto ciò che fa avrà un impatto sulla sua reputazione e non su alcuni progetti. Ma NFT Now è una pubblicazione molto amica degli anonimi. Non cerchiamo mai di doxxare nessuno, vogliamo sempre proteggere l'identità delle persone in modo che si sentano a loro agio.

Alcune persone hanno diversi livelli di comfort. Ci sono persone con cui comunichiamo tramite DM o se vogliono fare un'intervista, forse lo faremo tramite e-mail. Penso che spetti a tutti capire dove si sentono a proprio agio.

Per coloro che sono nuovi nello spazio, è solo parte della cultura Cripto che ci siano personaggi anonimi o pseudonimi nello spazio. Anche il fondatore di Bitcoin, Satoshi Nakamoto, la gente T sa se fosse una persona reale o uno pseudonimo. Penso che ONE cosa davvero interessante, però, sia l'attenzione alla possibilità di costruire la propria identità digitale. È qualcosa che ha sempre affascinato la nostra società fin dai tempi delle pitture rupestri alla ritrattistica rinascimentale.

I progetti PFP sono un'estensione naturale del nostro desiderio di creare un'identità digitale. E la cosa interessante è che ora possiamo effettivamente possedere queste identità digitali. Penso che anche a un altro livello, cambiare la tua immagine del profilo in NFT oPFP, a certi livelli è un segnale al mondo che sei sia letteralmente che figurativamente coinvolto in questo movimento. Penso che sia per questo che vedi molte persone radunarsi attorno a queste comunità PFP. È davvero affascinante che alla fine della giornata, che siamo in Web 3, 2 o 1, siamo tutti esseri umani. La psicologia è ancora in gioco, ma è stato affascinante osservarlo da una prospettiva sociologica.

Quando dici che è un segnale, intendi un segnale di appartenenza culturale, giusto? Non un segnale come in flessione finanziaria.

Sì. Twitter è ONE dei segmenti più puristi dello spazio NFT e Instagram è un po' più simile a un segmento turistico. Ricordo di aver avuto un PFP su Twitter per un po' e pensavo, "Sai cosa, prenderò una decisione consapevole di passare a Instagram". Sapevo che molte persone avrebbero pensato, "Che diavolo è questo?" e ​​parte di ciò riguardava la creazione di quella curiosità. Parte di ciò consisteva nel metterlo di fronte alle persone e le persone che mi mandavano messaggi privati ​​erano, "Cos'è un CryptoPunk?" ed ero più che felice di aiutarli a spiegarglielo.

Credi che questi atteggiamenti cambieranno prima o poi?

Dico sempre che siamo le ultime generazioni a crescere senza la proprietà digitale fin dal ONE giorno. Le generazioni future T avranno gli stessi problemi delle nostre, giusto? "Quando vedrò [questo NFT] sul mio muro, oh, farò clic destro e salverò" - tutte queste sciocchezze. [Le persone] accetteranno [la proprietà digitale e fisica] per i loro punti di forza e i loro appelli unici. Sarà semplicemente una parte normale dell'esperienza di tutti.

Spero, soprattutto con i contenuti di NFT Now, di mostrare alle persone che c'è molto di più, che questo genio non tornerà nella bottiglia. La proprietà digitale diventerà una costante culturale nelle generazioni a venire.

Ciò che cerchiamo sempre di fare con NFT Now è allargare un BIT' la visuale, mostrare alle persone il quadro generale e ispirarle presentando alcune di queste storie di emancipazione meno note, ma non per questo meno importanti.

Ma mi emoziono altrettanto quando vedo più storie quotidiane di artisti che lasciano il loro lavoro quotidiano per potersi concentrare sull'arte. Artisti in grado di farlo, in particolare gli artisti digitali, guadagnandosi da vivere con la propria visione creativa e senza dover dipendere da un cliente. Vedere come i fotografi stanno passando da un'economia di servizi a un'economia di beni vera e propria e costruire, collezionare quel genere di cose... Vedere musicisti indipendenti guadagnare molto di più dai drop NFT di quanto avrebbero mai potuto fare.

Questo è ciò che mi entusiasma davvero, questo è ciò che mi fa alzare la mattina, ed è ciò che speriamo di mostrare alle persone su NFT Now. Siamo molto consapevoli che per molte persone, potrebbero entrare nel PFP. Potrebbero entrare nel tentativo di capovolgere qualcosa, e va bene così. Speriamo che possano anche arricciare le orecchie, iniziare a scavare un po' più a fondo, Imparare un BIT' di più e rendersi conto che T dovrebbero perdere la foresta per gli alberi. Questo sarà un cambiamento radicale nel modo in cui i creatori e le comunità creano valore insieme.

Gli NFT sono più che arte, anche se oggigiorno sono associati solo all'arte digitale. Gli NFT possono anche essere roba non così sexy come atti di proprietà o serrature. T pensi che dovremmo iniziare a fare delle distinzioni chiare e smettere di raggrupparli tutti come NFT?

Penso che questo mercato e Tecnologie siano ancora così nascenti, e sono ancora così precoci dal punto di vista della penetrazione del mercato. Casi d'uso diversi, categorie, discipline dall'arte, ai collezionabili, alla musica, alla fotografia; e cose meno sexy come hai detto, come la tenuta dei registri, i titoli di proprietà terriera, i documenti governativi, l'assistenza sanitaria, gli NFT letterari, i pass di iscrizione. Li stiamo mettendo insieme tutti insieme solo perché capita che condividano un mezzo, perché sono tutti NFT.

Ciò che è importante notare è che ognuno di questi diversi casi d'uso ha diverse priorità creative e di consumo in gioco. Penso che ONE cosa che sta accadendo in questo momento è perché è così nuovo, perché lo spazio è così relativamente piccolo e tutti sono ammassati insieme, c'è ONE municipio [invece di] 200 diversi municipio. Penso che quello che stiamo facendo è che molte persone stanno applicando le stesse aspettative a diversi tipi di NFT che non farebbero mai nel mondo tradizionale. Dico sempre che è come quando compri un dipinto, non ti aspetti necessariamente che ti faccia entrare in un club, giusto? Penso che dobbiamo essere davvero consapevoli di queste diverse priorità dei consumatori in gioco. Perché ciò che è giusto per un progetto PFP collezionabile basato sulla comunità, essere in grado di creare valore sostenibile e in miglioramento tramite una tabella di marcia, non è la stessa cosa di un artista 1/1 o di qualsiasi fotografo: T dovremmo aspettarci le stesse cose da loro.

Per me, ONE degli aspetti più entusiasmanti del settore NFT è il modo in cui dà potere ai creatori e ai creativi, aggirando i controlli e le gerarchie che hanno a lungo dominato i settori.

Penso che, man mano che questi Mercati matureranno, vedremo ciascuna di queste categorie, queste diverse aree, sbocciare davvero a modo loro e essere accettate alle loro condizioni. Ciò T significa che T sfrutteranno il potenziale di questa Tecnologie perché c'è un'opportunità davvero interessante quando un'opera d'arte può portare all'appartenenza a una comunità e a determinate utilità.

Ma T dovremmo aspettarci questo da tutti. Dobbiamo capire che ognuna di queste diverse forme d'arte e creatori ha diverse priorità creative, e le persone che ne sono attratte hanno diverse priorità di consumatori. Molte persone nel discorso dipingono con un pennello davvero ampio. Penso che sia problematico perché mettono anche pressione agli artisti affinché facciano cose che T sono necessariamente sempre naturali per loro. Se è un artista che sta facendo una vera espressione artistica, che T è come un progetto da collezione, è un'opera d'arte, l'unica utilità che mi aspetto da essa è che mi faccia provare qualcosa.

Cosa pensi delle istituzioni e dei marchi che scimmiottano lo spazio NFT? Che consiglio daresti loro?

Penso che ONE delle cose più entusiasmanti per me dello spazio NFT sia il modo in cui dà potere ai creatori e ai creativi, per aggirare i gatekeeper e le gerarchie che hanno a lungo dominato i settori. Lo hai visto nel mondo dell'arte dove, all'improvviso, le principali case d'asta e le gallerie leader sono passate dal dover letteralmente decidere chi può essere visto, al dover lottare per KEEP il passo e capitalizzare artisti e creativi che stanno già ottenendo quel pubblico e quel supporto, creando Mercati in modo indipendente.

Questa è una tendenza che continueremo a vedere, penso che sarà qualcosa che rivoluzionerà l'industria musicale e così via. Ma, naturalmente, le strutture di potere T scompaiono senza combattere, giusto? C'è un motivo per cui vedi grandi marchi, come Facebook che diventa Meta [FB], arrivare a fare ciò che devono fare. È naturale, ma abbiamo una vera opportunità qui per costruire un futuro, Web 3 e oltre, non solo le stesse gerarchie e disuguaglianze tradizionali che abbiamo ampiamente visto.

La maggior parte di quelle gerarchie a cui mi riferisco sono in gran parte maschili, bianche e cisgender. C'è una ragione per cui i creativi che sono stati elevati in quelle strutture di potere tradizionali spesso hanno avuto un aspetto simile. Penso che sarebbe un vero peccato se non ci assicurassimo, come comunità, che quelle stesse gerarchie e disuguaglianze non vengano semplicemente ricostruite nelmetaverso se T scambiamo ONE set di gatekeeper o un altro senza effettivamente garantire una significativa rappresentanza della diversità. Questo è qualcosa di fondamentale importanza per me, per NFT Now, e penso che sia una responsabilità per i costruttori nello spazio.

Quello che consiglio ai marchi che entrano nel settore... Beh, penso che la comunità sia accogliente, ma anche piuttosto esigente. Siamo arrivati al punto in cui riusciamo a sentire l'odore di un tentativo di accaparramento di denaro da un miglio di distanza. Penso che ciò che ho detto prima sull'importanza di dimostrare che sei qui per creare valore, e non per estrarne valore, sia molto importante.

Se vedi lo spazio NFT solo come un nuovo flusso di entrate e pianifichi per il breve termine, fallirai. Lo dico sempre, una vendita NFT è un inizio, non una fine, di una nuova connessione con la tua comunità; è l'inizio di una relazione. Guadagnati la fiducia che stai creando con la tua comunità e con i tuoi clienti. Se giochi per il breve termine, sarà molto evidente e non avrai un'altra possibilità nel lungo termine.

Quindi stiamo dicendo ai marchi che entrano nello spazio: fatelo in modo credibile, pagate gli artisti per quello che valgono. Stiamo lasciando tutto quel clima di non dare credito agli artisti e di pagarli noccioline; lo stiamo lasciando nel passato, ma T morde. Per pagare gli artisti come si deve, devi dare loro riconoscimento e devi coinvolgere immediatamente la comunità. Questo è molto più di un comunicato stampa. Ci vorrà del tempo davvero sostenuto. E i marchi che abbiamo visto entrare nello spazio nel modo migliore, si sono impegnati e lo hanno fatto in modo credibile.

AGGIORNAMENTO 4/5/22, 19:32 UTC: Questa intervista è stata modificata per correggere errori nella trascrizione.