- Вернуться к меню
- Вернуться к менюЦены
- Вернуться к менюИсследовать
- Вернуться к менюКонсенсус
- Вернуться к менюПартнерский материал
- Вернуться к меню
- Вернуться к меню
- Вернуться к менюВебинары и Мероприятия
Как традиционные артисты используют Web3 для привлечения новой аудитории
Несмотря на «Криптo зиму», художники видят достаточный потенциал в доступности для более разнообразного круга коллекционеров, чтобы KEEP чеканить монеты.
Буду честен – я даже T знаю, как купить Моне или Гогена. Полагаю, я мог бы надеть свое лучшее пальто и отправиться на аукцион Christie's, но я на самом деле T знаю, где находится аукционный дом, и ожидаю, что отсутствие связей и пустые карманы лишат меня возможности купить что-нибудь стоящее.
Я уверен, что я не одинок в своем невежестве, и это объясняет, почему такие некогда эксклюзивные художники, как Джефф Кунс и Такаси Мураками, появились из тумана, чтобы выложить свое искусство в формате Web3, что позволяет любому человеку с деньгами торговать прекрасным цифровым искусством на таких платформах, как OpenSea или Rarible.
В течение некоторого периода в 2021 году казалось, что миссия достучаться до тех, у кого еще не дошли уши, с помощью NFT сработала — по крайней мере, для художников, и на какое-то время. Цифровой Beeple собрал 69 миллионов долларов с ONE продажи в начале 2021 года, но Мураками пропустил манию и выпустил свою коллекцию незадолго до краха рынка этой весной. «Мне очень жаль», — он твитнулпосле того, как цены на его цветочные NFT увяли.
Тем не менее, другие прекрасные художники нашли новую надежду в этом пространстве, веря, что NFT могут помочь им охватить новую аудиторию. Совместная художественная студия Random International работала с Данилом Криворучко над коллекцией генеративных NFT-оригами-форм наOG.ИскусствоХудожники рассказали мне, что рынок помогает им встречаться с коллекционерами, у которых «не будет возможности приобрести у нас масштабную иммерсивную работу», но которые все равно захотят их поддержать.
Действительно, они говорят, что NFT меняют отношения, которые у них есть со своей аудиторией, открывая новые формы искусства. Все меняется, когда аудитория действительно владеет произведениями искусства, больше не вынужденная слоняться по галереям, заполненным произведениями искусства, принадлежащими другим людям. «Web3 ощущается скорее как пространство, которое становится частью ткани самого произведения искусства, а не как рынок в традиционном смысле», — говорят они.
Хотя они T могут полностью уйти на пенсию на доходы от своей коллекции оригами (на момент написания статьи их проект имеет минимальную цену всего 0,3 ETH, или $1542), перспектива охватить более широкую аудиторию доступными новыми работами является достаточной причиной для чеканки NFT, говорят они. Рынок, конечно, «одновременно ужасает и воодушевляет».
Ставка на участие в Web3, безусловно, окупилась для китайского художника Хуана Юйсина, который в конце октября продал свою коллекцию NFT, Meta-morphic, более чем за 1300 ETH (около $2 млн) на платформе NFT LiveArt. Это намного превосходит княжеские цифры, которые он заработал за свое физическое искусство; его картина Enlightening была продана за $1,1 млн на аукционе Christie's в июле 2020 года.
Художник, родившийся в Пекине, считает NFT «более текучими и гибкими, чем традиционное искусство». Он T обнаружил, что покупатели, которым он продает, изменились — пока — но нашел больше возможностей для общения с жителями Web3. Юйсин провел две AMA перед своей предварительной продажей, привлекая несколько тысяч слушателей, и общался с потенциальными покупателями в социальных сетях или в личных сообщениях, чтобы создать свой бренд.
В конце концов, «никакое искусство не существует только ради самого искусства», — говорит он, и то, как сообщество использует искусство, может придать ему еще больше смысла. «Но будь то классическая живопись или нынешняя форма работы NFT, между ними изменилась только форма, CORE искусства не изменилась», — сказал он.
Говоря о своем проекте NFT, посвященном драгоценным камням, Юйсин сказал: «У каждого есть свои собственные драгоценные камни в голове, и каждый может найти свою собственную ценность и свои собственные драгоценные камни в своей жизни. Различное понимание драгоценного камня — это «использование» искусства пользователем». Какие метафоры могут возникнуть из следующих глав его проекта NFT — пузыри и сосны — можно только гадать.
ONE не задаться вопросом, не является ли решение Юйсина заняться NFT формой бесстыдного грабежа — наращивания финансиализации его собственной отрасли. Поэтому я спросил его. «Это факт, что искусство имеет финансовые свойства, но нет ответа на вопрос, будет ли искусство гиперфинансировано», — загадочно ответил он.
И даже если это так, Юйсин T думает, что прибыль губит искусство. В процессе гиперфинансиализации, говорит он, искусство должно надеяться «одновременно стимулировать мысли и эмоции аудитории о Human интеллекте, желании, существовании, времени, о наших собственных отношениях со вселенной, о вечности».
Юйсин, который явно воспротивился падению рынка, считает, что индустрия NFT похожа на Интернет начала 1990-х годов — огромный пузырь, который, лопнув, оставляет липкий осадок полезной Технологии. «Термин «хапуги» заставляет настоящих творцов дрожать», — говорит он. «Традиционный бизнес настоящего художника более стабилен и более прибыльен в единицу времени».
Плюс, некоторые художники NFT наслаждались практичностью продаж через платформы Web3, освободившись от оков традиционной художественной системы. Лои Холлоуэлл, американская художница, которая чеканит NFT о своем опыте родов (которые она перенесла дважды,по состоянию на прошлый год), ценит простоту отслеживания роялти-платежей — то, что сложнее отследить на традиционном рынке.
Более того, она говорит, что смарт-контракты позволяют легко заблокировать часть доходов для благотворительных организаций. Четверть доходов от ее проекта «Contractions», который стартует в конце октябряАрт-блоки, направляется в благотворительные организации, которые поддерживают репродуктивную помощь, включая аборты. В то же время NFT помогают сделать ее работу более доступной, позволяя ей продавать по цене, «к которой может иметь доступ более разнообразная группа коллекционеров».
Но хотя технологии Web3, возможно, облегчили для прекрасных художников продажу более широкой аудитории, менее определенно, что эта аудитория по-прежнему заинтересована в NFT. Количество трейдеров на OpenSeaповысилсяс примерно 20 000 до 1,8 миллиона за последние два года, но ежемесячный объем торговли упал с пиковых значений в 4,85 миллиарда долларов в январе 2022 года до 348 миллионов долларов девять месяцев спустя, согласно даннымONE панель инструментов Dune Analytics.
Robert Stevens
Роберт Стивенс — независимый журналист, чьи работы публиковались в The Guardian, Associated Press, New York Times и Decrypt. Он также является выпускником Института Интернета Оксфордского университета.
