Ang Clumsy Theatrics ng Metaverse Fashion Week

Ang metaverse darating para sa bawat industriya sa kalaunan, ngunit ang fashion ay mas handa para dito kaysa sa karamihan.

Iyon ay dahil ang lohika ng non-fungible token (NFT) market ay alam na ng logic ng fashion market. Malinaw mo itong makikita sa streetwear: Bago bumagsak ang NFT, nagkaroon ng sneaker drops – limited edition releases mas nakaposisyon bilang mga item ng kolektor kaysa sa pang-araw-araw na damit. Higit pa kaysa sa isang RARE pagpapatakbo ng mga vinyl LP, o isang hanay ng mga orihinal na print mula sa isang visual artist, dapat mong i-flip ang mga iyon grails, yung mga Jordan, yung Mga Pulang Oktubre. Ang mga pangalawang Markets ay ang punto.

Kaya't hindi dapat ikagulat na dose-dosenang mga high-profile na brand ng fashion ang nagsama-sama sa isang bagay na tinatawag na "Metaverse Fashion Week" - mahalagang online-only na convention para sa mga kumpanya ng pananamit at Crypto devotee - bilang isang dahilan para magbenta ng mga digital collectible.

Ang artikulong ito ay hinango mula sa The Node, ang pang-araw-araw na pag-iipon ng CoinDesk ng mga pinakamahalagang kwento sa blockchain at Crypto news. Maaari kang mag-subscribe upang makuha ang buo newsletter dito.

Sa loob ng apat na araw (T hayaang lokohin ka ng salitang “linggo), Metaverse Fashion Week ang naging host ng serye ng mga virtual catwalk, cocktail party, opening sa gallery at DJ set; Kabilang sina Perry Ellis, Dolce & Gabbana, Phillipp Plein at Tommy Hilfiger sa mga itinatampok na designer, na lahat ay nagpo-promote ng sarili nilang digital fashion lines.

Nangyari ang lahat sa isang metaverse platform na tinatawag na Decentraland, na parang isang buggier na bersyon ng online social space Second Life; sa antas ng teknolohiya, ito ay nakapagpapaalaala sa unang bahagi ng 2000s Runescape, ang fantasy role-playing game – isang clunky take sa isang embodied chatroom.

Ang Decentraland ay mayroon ding sarili nitong token, MANA, na magagamit ng mga manlalaro para bumili ng mga in-game outfit para sa kanilang mga avatar sa anyo ng mga NFT o mga plot ng digital land. Kung gusto mong makipag-ugnayan sa katutubong ekonomiya ng platform, kakailanganin mong maglabas ng totoong dolyar para sa mga token na ito (o kumita ng mga ito sa platform).

Ang market capitalization ng MANA ay mahigit $4 bilyon na ngayon, sa kabila ng katotohanan na ang Decentraland ay maaari lamang mag-host ng 2,500 user sa isang pagkakataon, bawat ang tech blog New World Notes.

May humigit-kumulang 1,000 tao lang ang online noong nag-log in ako nitong weekend, nahati sa mga server ( tinatawag sila ng Decentraland na "realms"). Tulad ng sa massively multiplayer online role-playing games (MMORPGs) tulad ng World of Warcraft, ang iba't ibang server ay nagho-host ng magkakaparehong kopya ng laro, na may iba't ibang hanay ng mga manlalaro. Ito ay isang paraan ng pagbabawas ng stress sa network; kung gusto mong makipagkita sa iyong mga kaibigan sa virtual na mundo, kakailanganin mong lahat ay nasa iisang server.

Sa isang “Metaverse Cocktail Hour for Fashionistxs,” na hino-host ng Cash Labs, malinaw na malinaw kung sino ang may MANA at kung sino ang T. Ang aking avatar ay nakasuot ng malinaw, na may default na hairstyle at isang default na itim na turtleneck. Ang mga gumagamit na may mas mahilig sa gamit – napakalaking hanay ng mga pakpak, bear costume, kuyog ng mga digital butterflies – ay nakaagaw ng spotlight.

Ang mga virtual na trinket ay palaging isang staple ng mga online na video game, ngunit ang Decentraland ay T eksaktong laro. Maaaring tumagal ito ng mga pahiwatig mula sa mga laro, ngunit hindi mo talaga kaya gawin sa mundong ito lampas sa pakikipagkita sa mga tao at pag-type ng mga maiikling mensahe sa isang chat window.

Ang ONE bagay na maaari mong gawin ay tumingin sa mga video (karaniwan ay mga ad) sa mga virtual na screen, kahit na ang karanasan ng panonood ng mga ad sa metaverse ay nararamdaman pa rin ng clunky. Ang iba pang mga pangunahing aktibidad ng Metaverse Fashion Week ay maaaring maluwag na inilarawan bilang "pagkuha sa paligid" sa iba't ibang konteksto.

Sa mundong ito, limitado ang komunikasyon. Ilang tao lamang ang tila gumagamit ng mekanismo ng voice chat; karamihan ay nasisiyahang tumalon pataas at pababa, walang salita, sa lugar.

Isang kumpanyang tinatawag na Auroborous ang nagtapos sa katapusan ng linggo na may a naghanda ng set ng DJ mula sa musikero na si Grimes. Dahil ang musikang inilabas mula sa isang higanteng nilalang na sumasayaw ay nilalayong kumatawan sa mismong producer, maraming maliliit na avatar – ang mga nanonood – ang nanatiling nakatutok sa entablado.

Tingnan din ang: Metaverse Fashion Week: Ginagawa ng 70 Brand ang Kanilang Makakaya upang Ipakita ang Estilo sa Decentraland

Ang pagganap, kahit na T ito eksaktong "live," na binuo sa isang itinatag na kalakaran. Sa mga unang araw ng pandemya ng coronavirus, nang kanselahin ang lahat ng tunay na konsiyerto sa mundo, nag-host si Travis Scott ng online-only na konsiyerto sa loob ng video game na Fortnite; Charli XCX at 100 Gecs ay kabilang sa mga gumanap sa a katulad na kaganapan sa Minecraft; at Porter Robinson's Secret Sky Festival ay sinubukan ang isang mas ambisyosong bersyon ng pareho, na may mga kontribusyon mula sa Doss at AG Cook.

Karamihan sa pagiging bago ng mga virtual Events ito ay may kinalaman sa mga likas na limitasyon ng karanasan sa online. Sa mga unang sandali ng pandemya, kinopya namin ang mga pisikal na karanasan online bilang isang uri ng Band-Aid. Ang mga konsyerto ng Metaverse ay T isang kapalit para sa tunay na bagay tulad ng isang kolektibong pagkilala sa isang pinaghihigpitang sitwasyon. Bahagi ng kasiyahan ay ang sama-samang maranasan ang mga glitchy, tactile na kapaligiran.

Metaverse Fashion Week, crucially, ay kulang na uri ng pull. Nangako ang lineup ng maraming araw na halaga ng mga Events – ngunit ano ang tungkol sa mundong ito na maaaring magpilit sa isang tao na gugulin ang kanilang buong katapusan ng linggo dito?

May sasabihin para sa aspeto ng pagiging naa-access ng Metaverse Fashion Week – T mo kailangang nasa Milan o New York para makadalo sa ONE sa mga Events ito . Gayunpaman, sa kanilang kasalukuyang estado, mahirap isipin na gusto ng mga mahilig sa fashion.