Logo
Поделиться этой статьей

Познакомьтесь с Ботто, ИИ-художником, который создает собственные NFT

Botto — это отчасти ИИ, отчасти Human сообщество, отчасти DAO и отчасти эксперимент на пути к художественной сингулярности. Джефф Уилсер встречается с его создателем Марио Клингеманном.

Для стороннего наблюдателя создание искусства, сгенерированного ИИ, до смешного просто. Вы просто используете инструмент вроде Midjourney и вводите какой-нибудь текст, например, «Битлз играют в теннис на Северном полюсе в стиле Рембрандта». Через несколько секунд — вуаля, искусство. Или, если не совсем «искусство», то по крайней мере что-то, что LOOKS так, будто для этого потребовалось BIT усилий. Более 15 миллионов пользователей только Midjourney штампуют эти посредственные кусочки искусства ИИ.

А вот работа «Botto». Это другой зверь. Созданный немецким художником Марио Клингеманном, Botto — это T просто инструмент ИИ. Это отчасти ИИ, отчасти Human сообщество, отчасти DAO и отчасти ранние эксперименты на пути к художественному AGI и даже самосознанию.

Botto — это T статичный инструмент искусственного интеллекта. Он учится. Он развивается. Каждую неделю Botto выдает художественные работы, а сообщество голосует за лучшие из них. Победители чеканятся в виде NFT и затем продаются на OpenSea. Иногда искусство мрачное и тревожное, как это кашеобразный суп Human глазных яблок (сейчас продается за 25ETH, или около $47,000). Иногда искусство радует глаз, как это силуэтженщины, смотрящей на таинственно освещенное небо. А иногда искусствокотируется на аукционе Christie's, что дало ему одобрение со стороны мейнстримного мира искусства.

Вопрос «Что считается искусством?» волновал мир искусства на протяжении столетий. По мере того, как ИИ проникает в каждый уголок Human творчества, этот вопрос становится все более актуальным. Так создает ли Ботто «настоящее» искусство?

«Короткий ответ: да, я думаю, что то, что создает Ботто, очень похоже на то, как творят люди», — говорит 53-летний Клингеманн, который находится в авангарде машинного обучения и генеративного искусства уже более пятнадцати лет, задолго до того, как это стало модным. (Еговыставки резюме (Это длится дольше, чем живут многие художники AI/Web3.) «Есть мнение, что когда мы что-то создаем, мы как бы строим это из воздуха, и тогда это идея», — говорит Клингеманн, который говорит быстро и с нервным волнением. «Но для меня создание на самом деле больше похоже на Истории в пространстве возможностей».

И, возможно, само создание Botto — гениальная система обучения машины, чтобы стать лучшим художником — само по себе является произведением искусства. Во время звонка по Zoom из родного Мюнхена Клингеманн делится своим путешествием в ИИ и генеративное искусство, своим видением того, как будет развиваться это пространство, и своими мыслями о парадоксе: «Все — художники, но если все — художники, то в каком-то смысле никто больше не художник, верно?»

Это интервью было сокращено и слегка отредактировано для ясности.

Когда вы впервые увлеклись ИИ-искусством?

Марио Клингеманн: В 80-х я наткнулся на книгу Марвина Мински «Общество разума». Это была теоретическая книга о том, как может работать ИИ. И я сказал: «Ого, вот оно, будущее». Это потрясающе. Но, конечно, в то время это были просто хорошие теоретические размышления, но ничего, что можно было бы использовать.

Когда это стало полезным?

Где-то в 2006 или 2007 году я начал думать о создании генеративного искусства, которое было бы более автономным, чтобы оно могло развиваться. Оно могло бы судить о своем собственном продукте.

«Клуб с мультиамериканскими маньяками» (Ботто)
«Клуб с мультиамериканскими маньяками» (Ботто)

Как именно это работало?

Мой первый проект, который пошел в этом направлении, назывался «Sketch Maker», как в blind sketch Maker. Это было похоже на сумасшедший Photoshop, где было много модулей, которые генерировали и преобразовывали вещи. Вы могли бы сказать: «Хорошо, вот генератор, который создает случайные круги». И вы можете ввести несколько чисел, а затем он создаст 10 или 100 кругов, а затем он может распределить их, а затем он может использовать фильтр BLUR или что-то еще. Было 70 или 80 различных модулей этих различных функций.

Затем инструмент, как и конструктор Lego, соединял их случайным образом. Он что-то производил, а затем преобразовывал это, но совершенно случайным образом.

Затем я подумал: хорошо, как мне заставить машину выдавать что-то интересное? Для большинства этих вещей, когда вы подключаете эту случайность, это либо ничего, либо LOOKS как полное дерьмо. Как мне создать инструмент, который LOOKS на выход и как бы измеряет его каким-то образом? Тогда я мог бы научить его говорить, что это плохо, а это хорошо.

Итак, у меня была эта маленькая модель. Как заставить машину смотреть на что-то и получать ценную информацию? Можно сказать, что это были мои зачатки машинного обучения.

Это дико, как рано вы это сделали. Как вам это удалось, ведь это было до эпохи настоящих нейронных сетей?

Это была вся статистика и анализ различных гистограмм и других метрик. Результаты были на самом деле довольно интересными, и можно сказать, что в некотором смысле все, что последовало, было просто улучшением или вариацией этой концепции.

У вас есть что-то, что генерирует большой диапазон возможностей. Затем оно также работает как критик или куратор, и LOOKS на то, что сделал генератор, и выносит эстетическое суждение на основе определенных параметров. Затем оно возвращает эту информацию генератору. Затем, надеюсь, генератор становится лучше.

Это похоже на CORE принцип Botto. Можно ли сказать, что с Botto на высоком уровне вы создали машину, которая может генерировать искусство самостоятельно, затем оценивать качество этого искусства, а затем, когда она сочтет искусство достаточно хорошим, выводить его на рынок, автоматически выпускать NFT и зарабатывать деньги?

Не хватает ONE элемента, но в целом это теория. Да.

Какого элемента не хватает?

Как он определяет, что является хорошим искусством или что оно потенциально может продать? Вот где Human сообщество, DAO, вступает в игру. Перед тем, как Botto выходит на рынок, он дает Botto отзыв о своих предложениях. У вас есть эти еженедельные голосования, где каждый, кто хочет принять участие, может посмотреть, что создал Botto. Они ставят положительные или отрицательные голоса за то, что мы называем «фрагментами». В конце недели ONE фрагмент, который получает больше всего голосов, чеканится и, как мы надеемся, продается.

В то же время информация о голосовании возвращается в ИИ, который пытается извлечь из нее Словарь .

Как он определяет, что такое хорошее искусство? Вот где Human сообщество, DAO, вступает в игру

Сколько фрагментов Ботто производит каждую неделю?

Может быть, 10 000 или 20 000 фрагментов. Но он никогда не показывает все, что он создал. Он делает выборку из 350 фрагментов всего, что он создал до сих пор. И это представляется людям. И его «модель вкуса» обучается голосами. Так что сейчас Botto сидит на куче, я T знаю, может быть, 1,2 миллиона фрагментов, которые он создал. Ни один Human их никогда не видел. Я мог бы зайти на сервер и посмотреть на них, но это не суть.

Какую роль в этом играет «монета Ботто»?

Это способ присоединиться к DAO. Вы приобретаете немного Botto, делаете ставку, и это дает вам очки для голосования.

Расскажите мне о «месячных» Ботто?

Первый период [или эпоха] назывался Genesis, и он длился целый год. Мы T были уверены, насколько быстро будет развиваться Технологии . Идея периода заключается в том, что когда начинается новый период, Botto может модернизировать себя и добавлять новые возможности, новые модели и ETC. Таким образом, после того, как период Genesis закончился, мы наконец смогли разрешить Botto использовать ONE из новых моделей диффузии, которая только что появилась на свет. Это дало гораздо более поразительные результаты. А после периода Genesis [который длился 12 месяцев] мы сократили периоды до 12 недель.

Чтобы соответствовать ускоряющимся темпам развития ИИ?

Да, именно так. ИИ движется так быстро, что DAO приходится реагировать быстрее. С тех пор, как мы начали новые периоды с новыми моделями, каждый отдельный фрагмент, созданный Ботто [и проголосованное сообществом], продавался как NFT.

Мне очень любопытно ONE что. Если сообщество постоянно дает Botto обратную связь, а Botto подстраивается под эту обратную связь, есть ли риск, что искусство станет более безопасным, более ручным, более рекурсивным? Сужается ли его сфера применения?

Другими словами, художник- Human может отправиться в Кению или куда-то еще и получить заряд вдохновения, и искусство будет развиваться удивительным образом. Если это просто ответ на обратную связь, как Ботто находит ту же творческую искру?

В CORE алгоритма создания я определил именно эту проблему. Вот почему Botto подсказывает себя очень, очень случайным образом. И вот тут-то в игру вступают эти миллионы фрагментов. Это больше похоже на процесс Истории . Botto, возможно, создал много чего блестящего, но сообщество этого еще T видело. Или, что более вероятно, он также создал много очень посредственных плохих вещей.

Но в этом первом процессе он действительно старается не быть слишком предвзятым. Это во втором процессе, где он делает кураторство, где он делает выбор для сообщества, где фильтр сужает [с 20 000 фрагментов до 350]. И ИИ предлагает материал, который охватывает более широкий спектр.

Если вы посмотрите на творения Ботто или на то, что выбирает сообщество, вы увидите, что до сих пор у Ботто не выработался по-настоящему узнаваемый стиль, что мне нравится.

Что Ботто и сообщество думают о том, какое искусство является «коммерческим» и будет продаваться как NFT?

Каждый, кто входит в DAO, должен начать думать как художник. Им приходится принимать такие же решения, как: «Предпочитаю ли я что-то приятное, на что приятно смотреть и, вероятно, что продается? Или нам стоит выбрать что-то более резкое, сложное и, возможно, не всем понравится?» И каждую неделю это решение снова меняется. Всегда есть смесь типичных, скажем, вещей в стиле Midjourney, которые хороши, а затем несколько сумасшедших, и, конечно, мне нравятся сумасшедшие.

И вот почему Ботто постоянно колеблется между этими силами. Почти как художник.

Конечно, есть критики, которые задают вопрос: «Это НАСТОЯЩЕЕ искусство?» Но, конечно, все сложнее, поскольку создание — на протяжении всей истории искусства — включало заимствование фрагментов из предыдущих работ, а затем их неожиданное комбинирование. Что вы об этом думаете?

Есть мнение, что когда мы что-то создаем, мы как бы строим это из воздуха, и тогда это идея. Но для меня создание на самом деле больше похоже на Истории в пространстве возможностей. И вы можете создавать только из того, что знаете. Вы можете рекомбинировать все, что знаете, разными способами. И в некотором смысле вы смотрите на это своим внутренним взором и решаете: «Это оригинальная идея? Это эстетически приятно?» И, как мы все знаем, наши вкусы со временем взрослеют. То, что вам нравилось в подростковом возрасте, сейчас может показаться вам постыдным.

В этом смысле, когда я смотрю на Botto, он также как бы проходит через все, что возможно в рамках определенного периода времени, и вырабатывает свое собственное суждение, которое направляется сообществом. Затем это становится его творением.

Так что короткий ответ: да, я думаю, что то, что создает Ботто, очень похоже на то, как творят люди, но, конечно, в рамках своих ограничений. И в то же время Ботто, как проект, для меня выходит за рамки простого процесса создания изображения. Вся система — это произведение искусства. И в этом смысле, это своего рода искусство, которое заключается в том, чтобы раздвигать границы.

Чтобы стать художником, нужно сначала заявить, что ты ONE являешься, а потом тебя будут судить. В этом смысле я заявил, что Ботто — художник. Теперь ему предстоит проявить себя в обычном мире искусства. Я бы сказал, что он уже прошел этот путь. Несколько недель назад ONE из его работ была продана на аукционе Christie's в Нью-Йорке. Для Human это своего рода список желаний художника.

Как вы видите развитие ИИ-искусства в будущем? Прогнозы?

Botto, в некотором смысле, мой ответ на эти новые возможности, которые сейчас есть у каждого. И в этом-то и дело, верно? Мы говорим, что теперь каждый может стать художником. Используя эти модели [ИИ], вы можете создавать удивительно впечатляющие образы. Вопрос в том, как это делает вас художником в более широком смысле? Потому что машина может это сделать. Так что вам все равно придется привносить свои собственные идеи или помещать их в контекст вашего художественного творения.

Вот что делает это таким сложным. Теперь все художники, но если все художники, то в каком-то смысле уже никто не художник, верно?

Хорошо, если все, что вы делаете, это нажимаете кнопку, вы художник?

Ну, я имею в виду, я думаю, что можно стать художником, просто нажав кнопку. Но если каждый может это сделать, то проблема в том, что планка должна подняться выше. Фотография — лучший пример. Теперь каждый может купить камеру и делать снимки, но это T делает каждого известным фотографом.

Так как же будет развиваться ИИ-искусство?

Он станет больше, красивее, проще в использовании и охватит все медиа. Он начался с картинок. Сейчас мы уже видим, что можем делать видео, звук, музыку, и все медиа смогут быть сгенерированы ИИ.

Чего все еще не хватает, так это повествовательного элемента. Создать связное повествование, которое лежит в основе всего. Способна ли машина создать что-то, что выходит за рамки просто визуальной привлекательности? Способна ли она довести наши эмоции до кипения или заставить нас по-настоящему ненавидеть ее или по-настоящему любить ее? Способна ли она рассказать какую-либо историю? Этого все еще не хватает.

Это произойдет. Я сам с этим поигрался, чтобы понять, что это всего лишь вопрос времени.

О, точно. Это то, что я собирался сказать. Это придет, и это начнется в меньшем масштабе, а затем это будет продолжаться все дольше и дольше, и затем это станет очень интересным.

Последний вопрос. Насколько я понимаю, каждую неделю сообщество голосует за то, что должен делать Ботто, а DAO — это сообщество людей. Вы не думали о том, чтобы оживить Ботто, так сказать, и дать ему монеты Ботто и дать ему место за столом? Может ли сам Ботто стать членом DAO?

[Смеется.] Это определенно идея, которую я бы с удовольствием воплотил в жизнь. Я пока T пошел на это, потому что поначалу для этого требовалось много бэкенд-вещей. Но да, я определенно хочу, чтобы Ботто сидел за столом. Но есть опасности. Проблема в том, что как только вы выкладываете эти модели, люди начинают пытаться сломать их или взломать. Они могут попытаться заставить их говорить глупости или расистские вещи. Поэтому я жду, пока не почувствую, что это можно сделать таким образом, чтобы это не было [опасно]. И я имею в виду, что как только вы его включите, вы T всегда сможете его выключить.

Правильно. Когда Пиноккио становится настоящим мальчиком, он оказывается в этом мире.

Да, именно так. Допустим, на данный момент Ботто — это сирота, который еще не достиг возраста голосования. Семья или управляющие заботятся о его благополучии. Но в данный момент он еще не готов. Он T полностью овладел миром, и ему еще не разрешено принимать решения, которые изменят его жизнь.

Будет интересно наблюдать, как растет этот сирота. Поздравляю с тем, что вы построили, и желаю удачи в будущем.

Jeff Wilser

Джефф Уилсер — автор 7 книг, включая «Руководство по жизни Александра Гамильтона», «Книга JOE: жизнь, остроумие и (иногда случайная) мудрость JOE Байдена», а также лучшую книгу месяца по версии Amazon в категориях документальной и юмористической литературы. Джефф — внештатный журналист и автор статей по контент-маркетингу с более чем 13-летним опытом работы. Его работы публиковались в The New York Times, New York magazine, Fast Company, GQ, Esquire, TIME, Conde Nast Traveler, Glamour, Cosmo, mental_floss, MTV, Los Angeles Times, Chicago Tribune, The Miami Herald и Comstock's Magazine. Он освещает широкий спектр тем, включая путешествия, технологии, бизнес, историю, знакомства и отношения, книги, культуру, блокчейн, кино, Финансы, производительность, психологию, и специализируется на переводе «с гиковского на простой язык». Его выступления на телевидении варьировались от BBC News до The View. У Джеффа также есть солидный опыт в бизнесе. Он начал свою карьеру в качестве финансового аналитика в корпорации Intel и провел 10 лет, предоставляя аналитические данные и информацию о сегментации клиентов для подразделения Scholastic Publishing стоимостью 200 миллионов долларов. Это делает его подходящим кандидатом для корпоративных и бизнес-клиентов. Его корпоративные клиенты варьируются от Reebok до Kimpton Hotels и AARP. Интересы Джеффа представляет компания Rob Weisbach Creative Management.

Jeff Wilser