Logo
Поделиться этой статьей

Мадлен Пьерпон из MoMA: NFT уже стали частью истории искусств

«Да, в сфере NFT наблюдается гиперфинансиализация, но деньги — не ругательное слово в искусстве», — говорит спикер Consensus 2024.

Иногда легко упустить из виду, насколько глубоко NFT проникли в мир искусства, учитывая, насколько решительно широкая общественность отвергла спекуляции и шумиху, которые стали определять этот класс активов.

Мадлен Пирпон выступит на конференции Consensus 2024 в мае этого года в Остине, штат Техас.Получите свой пропуск здесь.

Но это правда. Просто посмотрите на эти данные: крупнейшие в мире аукционные дома, такие какСотбис и Кристивсе еще регулярно запускают продажи NFT. Легендарный артхаусный отпечаток TASCHEN недавноопубликовал глубокую историю Криптo арт-сцены. Такие основные статьи на рынке искусства, как Artnet News и Art Review, освещают отраслевой бит. Существуют NFTвисит в музеях по всему миру. И каждую неделю новости о каком-нибудь художнике, BAND или о ком-то еще, что решает поэкспериментировать с токенизацией. Есть те, кто все еще говорит: «NFT — это T искусство», но мир искусства в целом с ними не согласен.

Возможно, ONE не знаком с этой динамикой так, как Мадлен Пирпонт, сотрудница Web3 Музея современного искусства (MoMA), которой поручена в равной степени завидная и незавидная работа по привлечению потенциально скептически настроенных посетителей музеев в свои ряды с помощью программирования блокчейна. Хотя художественные учреждения часто имеют (заслуженную) репутацию элитарных, эксклюзивных и устаревших, Пирпонт утверждает, что NFT привносят новую энергию в отрасль и подогревают интерес к цифровому искусству.

«Мы коллективно определяем этот исторический момент искусства по мере его развития. Это вызов, потому что экосистема, пространство NFT, так молода. Есть так много художников, которые, как я надеюсь, могут быть в коллекции музея и быть выставлены в какой-то момент, но это такая молодая экосистема. Только время покажет», — Пьерпонт, который выступит наКонференция Consensus 2024 состоится 29–31 мая 2024 г. в Остине, штат Техас., рассказал CoinDesk в интервью.

В какой-то степени NFT и искусство являются естественным сочетанием — и не только потому, что универсальная Технологии по сути является чистым холстом. Но как средство обмена они также помогают лучше связывать покровителей с создателями и повышают прозрачность на рынке, известном своими неясными сделками.

Смотрите также:Роберт ALICE вошел в историю NFT, теперь он пишет об этом

CoinDesk встретился с Пьерпон, чтобы обсудить ее Криптo в MoMA (включая «Открытки»), что определяет современную сцену Криптo и каково было работать с Йоко Оно.

Имеет ли смысл термин «Криптo »?

По сравнению с NFT?

Да. Это сплоченное движение?

Я думаю, что ONE из проблем, связанных с терминологией, — это разрыв в знаниях и понимании внутри экосистемы по сравнению с ее пределами. Все еще существует много разногласий в плане понимания того, как взаимодействовать с NFT или покупать его, не говоря уже о навигации по собственному кошельку. Я знаю, что «NFT» сейчас воспринимается некоторыми как BIT ругательное слово, и люди выступают за отказ от него в пользу «Криптo ».

Но я думаю, что если мы продолжим менять терминологию, она станет только более запутанной и добавит трений при подключении. Поэтому я твердо уверен, что нам следует придерживаться термина «NFT», учитывая, что термин «NFT» только что получил больше света. Вокруг этого термина стало больше видимости.

В какой-то степени вы говорите просто придерживаться курса, потому что это термин, который изначально прижился. Но, например, сравнение подобных NFT с надписями, которое кажется мне гораздо более описательным словом — аналогично тому, как называть картину картиной, потому что речь идет о методе ее создания. В то время как, чтоявляетсяневзаимозаменяемый токен?

Да, это интересно. Возникает вопрос: как мы на самом деле определяем NFT? Например, что является определяющим фактором Криптo или NFT? Но надписи, я раньше T слышал этого термина.

Смотрите также:Кто смеется больше всех, когда EtherRocks покупают на аукционе Sotheby's?

Это относительно новое. Они начинались с Bitcoin , но вы можете записывать данные на многих блокчейнах. Иногда их называют ординалами, по названию протокола, который был создан для того, чтобы сделать возможным фактический процесс «записывания» данных. Но тогда результатом является запись.

Зависит от аудитории. «Надпись» может сбивать с толку в контексте истории искусства, поскольку физическое нанесение надписи несет в себе иной смысл, чем нанесение надписи кодом.

Справедливое замечание. Думаю, это скорее метафора.

Однако я считаю, что дело не столько в терминологии, сколько в поиске более доступных способов донести основные принципы Технологии.

Кажется, что арт-сообщество было готово быстро принять и принять NFT, в то время как широкая публика почти сразу отвергла их из-за опасений по поводу стоимости энергии, безудержной финансиализации и спекуляции. Как вы думаете, учитывая то, как они были представлены миру изначально, существует ли теперь некая непреодолимая пропасть, которую эти вещи должны преодолеть, чтобы быть принятыми публикой?

Это сложно. Это действительно большой и сложный вопрос. И я думаю, что трудно знать, что мы увидим в космосе в следующем году, не говоря уже о следующих пяти годах.

Да, в сфере NFT произошла гиперфинансиализация, но я T считаю деньги ругательным словом в этом контексте. То, что NFT так прозрачно связаны с контентом и искусством, которые производятся, не является чем-то негативным. Прозрачность вокруг этого, с моей точки зрения, в целом позитивна. Тем не менее, я думаю, что последние два года или около того, когда рынок BIT замедлился, были полезным временем, позволяющим людям перевести дух, и я думаю, что мы увидели отток тех, кто, возможно, был менее привержен этике пространства и, возможно, больше всего сосредоточен на знаках доллара.

Прав ли был Роберт Раушенберг, ударив Скалла?

Я с этим не знаком.

Думаю, это было в 80-х, авангардный художник Роберт Раушенберг ударил ONE из своих крупнейших коллекционеров, потому что он был зол, что T получал прибыли, если его работы продавались на вторичном рынке. Это своего рода печально известный момент в истории искусства, который символизировал, насколько все стало финансиализированным к середине 20-го века, потому что в конце ссоры Скалл втянул Раушенберга и сказал что-то вроде «Когда я зарабатываю деньги, ты зарабатываешь деньги», и они обнялись.

Что интересно в пространстве NFT, так это то, что коллекционеры так тесно связаны с самими художниками. Иногда художники являются коллекционерами и наоборот. Эти покровительственные отношения действительно захватывающие, потому что они означают, что подтверждение и связь происходят на уровне человека к человеку. Это чрезвычайно демократично в этом смысле, позволяя сообществу и отношениям развиваться органично в концентрических кругах. Это добавляет интересное измерение как рынку, так и сообществу.

В какой-то степени вы выполняете роль подтверждения некоторых художников, выбирая одних художников среди других в MoMA. Вас это напрягает, если вы делаете правильный выбор, пишите историю искусств вовремя?

Мы коллективно определяем этот момент истории искусства по мере его развития. Это вызов, потому что экосистема, пространство NFT, еще так молода. Я продолжаю работать над построением отношений и пытаюсь понять, как лучше всего контекстуализировать искусство NFT и сообщество NFT в отношении текущего и будущего контекста истории искусства.

Не могли бы вы рассказать о том, что вдохновило вас на создание открыток?

ONE из первых вещей, которая пробудила мой интерес к блокчейну, была его способность строить сообщество таким глобальным и демократическим образом. Он объединяет людей через их увлечения, а не, как вы знаете, через географическое положение.

С Postcard у нас было несколько разных целей, но ONE заключалась в том, чтобы подчеркнуть, как блокчейн может объединять людей. Мы попросили людей работать вместе над созданием этих совместных NFT и хотели создать доступный опыт, который, как мы надеемся, приобщит людей к блокчейну. Это был полностью опыт Web3 без кастодиального кошелька. Целью было вдохновить на диалог и более содержательное обсуждение того, что может сделать блокчейн, и построить мосты между Web2 и Web3.

Это был действительно отличный опыт обучения для нашей команды, потому что я думаю, что мы лучше поняли барьеры, с которыми мы сталкиваемся, пытаясь заставить людей использовать Технологии в целом. Мы много узнали о том, что мы могли бы сделать, чтобы лучше способствовать этим разговорам. ONE из моих надежд в этом году — это работа над созданием большего количества возможностей для IRL-разговоров и Мероприятия , потому что, как бы мы ни находились в цифровом пространстве, кажется, что самые значимые связи возникают, когда люди могут прийти в комнату и поговорить.

Демонстрируете ли вы NFT дома?

Мне нравится Infinite Objects — это прекрасный способ отображения NFT. Я знаю, что люди также используют рамки Samsung. Я T думаю, что существует действительно идеальное решение, которое было бы бесшовным и простым в использовании. Это BIT рыночная ниша.

Смотрите также:Почему артистам NFT T стоит рассчитывать на «роялти»

Некоторые NFT, по моему Мнение, прекрасно живут только на вашем телефоне или ноутбуке и T обязательно нуждаются в альтернативной среде отображения. Другие прекрасно подходят для отображения на цифровом экране. Я, как правило, не был сторонником печати цифровых работ, делая их физическими, потому что я был убежден, что то, что изначально цифровое, должно сохранять свою изначально цифровую ценность. Но я слышал несколько интересных аргументов об обратном... Возможно, я меняю свое Мнение по этому поводу.

Я T думаю, что есть великий художник NFT — уровня Пикассо. Я беспокоюсь, что художники T странные. Является ли сцена NFT действительно достаточно радикальной?

Это действительно интересный вопрос. Оглядываясь на несколько лет назад, на 2020 год, было действительно здорово наблюдать, как это пространство растет так быстро. Было потрясающе видеть, как художники делают себе имя, создавая вещи, которые вдохновляют людей, и публикуя их в Twitter/X и создавая органичное сообщество. Казалось, что эксперименты были BIT более дикими в то время, но, опять же, я думаю, что сейчас более спокойное время. Я уверен, что мы продолжим видеть больше художников, входящих в это пространство. Для меня часть искусства NFT, которая наиболее захватывающа, — это когда оно использует блокчейн в качестве средства... используя инфраструктуру в создании самого искусства. Что-то из этого сочетает блокчейн и концептуальное искусство, что напоминает мне концепции Fluxus.

Хотите что-нибудь добавить?

Могу ли я просто сделать QUICK подключение?

Конечно.

TheЗВУКОВЫЕ МАШИНЫВ настоящее время выставка проходит на Feral File, где представлены работы семи художников, пересекающих слуховые и оптические области. Публичные работы Йоко ОноЗВУК ЧАСТЬ Vтакже открыт для публики для участия на постоянной основе. Я призываю всех посмотреть выставку и поучаствовать!

ОБНОВЛЯТЬ:Исправлены цитаты по всему тексту.

Daniel Kuhn