Два тижні мистецтва в Маямі

NEAR дверей конференц-центру аеропорту Маямі — біля припаркованого Ferrari, усіяного кошенятами, навпроти павільйону, відомого як «Купол Метавсесвіту», — чоловік намагався помістити морозиво в блокчейн. Жвавий і прищавий, він сидів біля вантажівки, яка, здавалося, роздавала безкоштовні зразки.

Тільки зразки T були безкоштовними, точно. Я міг би мати ONE, — пояснив молодий промоутер, — якби я вирішив приєднатися до сервера Discord для Creemees, колекції з 9999 NFT (або незамінних токенів), що нагадують окремі конуси. Коли я показав йому, що зробив це, він простягнув мені Bomb Pop.

«Ласкаво просимо до спільноти», – сказав він. Я натиснув «залишити сервер».

Шилінг є серцем і душею економіки NFT, місцем, де щось таке просте, як прийняття безкоштовного ескімо, неминуче переформулюється як підтримка спекулятивного фінансового активу. Проведіть там достатньо часу, і ви також отримаєте шилінги.

Приводом для цього конкретного гамбіту стала DCentral, Крипто , приурочена до Тижня мистецтва в Майамі – приємного нового приземлення для вторгнення блокчейну.

Більшість урочистостей були зосереджені навколо самого Art Basel, що тепер є метонімом для цілого кластеру Заходи, разом із Untitled Art Fair, Scope, NADA Miami та багатьма іншими виставками, зосередженими в Маямі-Біч та навколо нього. Саме тут ви знайдете картини, кераміку, ретельно зібране фото римлян. Ви можете назвати це стороною «традиційного мистецтва» цьогорічного тижня мистецтва в Маямі.

Інша, можливо, менш обмежена сторона була пов’язана з появою NFT, криптопідтримкою механізмів «володіння» файлами в Інтернеті. Вони були в технічних колах, але лише минулого року вони почали суттєво стикатися зі світом традиційного мистецтва.

Christie’s був першим великим аукціонним домом, який скористався цим захопленням, багато в чому завдяки зусиллям татуйованого куратора на ім’я Ной Девіс. Коли в березні цього року цифровий художник Beeple продав NFT за 69 мільйонів доларів на знаменитому аукціонному домі, усі інші теж почали його отримувати.

У п'ятницю, коли сайт ArtReview випустив свій щорічник Список «Power 100». Серед найвпливовіших фігур у мистецтві саме ERC-721 – ONE із найстаріших і найдомінантніших варіантів NFT – зайняв перше місце, випередивши таких, як Фред Мотен, Кара Вокер, Девід Цвірнер і Ларрі Гогосіан.

«Важко передбачити, яке довготривале розлад спричинить цей BIT коду», — йдеться у святковій анотації на сайті. «Але в 2021 році всі старі припущення арт-ринку та мистецької культури були кинуті в хаотичну творчу невизначеність».

Ця невизначеність була в повній мірі відображена в Майамі, коли група прихильників Крипто зібралася в місто на низку технічних ярмарків за кілька днів до великих мистецьких виставок.

Крипто , як правило, люблять конференції (здається, є нові ONE ), і це може бути вдвічі вірним для людей, які працюють з NFT. Конференція DCentral складалася з панелей (здебільшого гучної реклами та рекламних промов, а також кількох доповідей за участю журналістів) і великого, схожого на лабіринт, «Крипто ярмарку», доповненого реальними галереями NFT і стендами для компаній. Дзижчали люмінесцентні лампи; Запах жиру для піци був неминучий. Стоячи поруч зі мною в черзі до туалету, відвідувач порівняв це (я думаю, прихильно) з виставкою нафти та GAS .

Також був присутній Хард Рок Нік, кремезний, дивовижно бородатий чоловік, чий зіпсовані вірусні відео про сучасні побачення кілька років тому зробив його чимось на зразок нішевого мему. Він там представляв компанію DeFi під назвою Pangolin. «Мені потрібно пом’якшитися», — сказав він мені, тримаючи смішно великий гаманець Louis Vuitton лише за кілька дюймів від мого обличчя.

Панелі в DCentral нагадували ті, що в NFT.NYC, Крипто , яку я відвідав лише чотири тижні тому, в основному характеризувалися корпоративними технобалаканями. Інвестори Web 3 і прихильники метавсесвіту закидали аудиторію модними словами. Фінанси були б порушується, сказали вони. Мистецтво вже було дестабілізований, навіть демократизувався. Присутні мовчки кивали головами.

Інша велика Крипто цього тижня, NFT BZL, черпала з подібного психічного резервуару. Місце проведення, FTX Arena (нещодавно перейменовану на честь біржі FTX Крипто Сема Бенкмана-Фріда), було залите неприємним темним світлом. Просто надворі ді-джей створив у вологому повітрі центру музику трансу та хаус-музики. Я простежив периметр, збираючи безкоштовні футболки.

Попри всі розмови про інклюзію, симпатії до непосвячених T було. Досвід був більше "весело залишатися бідним" ніж "ВАГМІ.”

Іронія «WAGMI» — сьогоднішнього панівного Крипто , скорочення від «we’re all gonna it» — полягає в тому, що він став символом чогось глибоко відчуженого. Мається на увазі таке ми всі збираються зробити це. Тобто ми, кілька воїнів за фінансову доступність, ми, мандрівні лицарі з нашими банерами JPEG. «Френс» всередині. Люди бурчали про дурість «екологічного FUD”, ідея про те, що Крипто якось є погано для навколишнього середовища. Якщо ви T отримуєте це, ви T отримуєте це; немає сенсу звертатися до недоброзичливців. LFG!

Важливим моментом стало те, що Джефф Марсіліо, генеральний директор Крипто під назвою Niftys, прямо визнав цю напругу. «[Люди] заходять у Твіттер і бачать, як багато людей вихваляються своїми грошима, які вони заробляють», — сказав він. "Це відштовхує людей, чоловіче. Ніхто не хоче чути про гроші, які ти заробляєш".

Важко уявити, що на тих, хто не переконався, впливають сліпуче дорогі NFT, наклеєні на самих відвідувачів. ONE колекціонер сказав мені, що замовив спеціальні патчі NFT (серед них CryptoPunk, Bored APE і Cool Cat) у «крихітного ательє в Парижі» через сайт під назвою NFT-A-Porter.

Інший трейдер, відомий в Інтернеті як @swagdolphinn, сказав мені, що він має сорочку, зроблену з його крутого кота: №6100 в обмеженій серії з 9999. «Це перший кіт, який я отримав», — сказав він про NFT на своїй сорочці. "Я люблю його. Він представляє мене. Він представляє все про мене. Я T думаю, що зможу коли-небудь його продати".

Після кількох жмень трейл-міксу Planters і келиха додаткового просекко я пішов на NFT-доповідь на Untitled Art Fair на Саут-Біч, яку організували куратори та художники зі світу традиційного мистецтва. Явка була низькою, а скептицизм високим. Міждисциплінарний художник Орі Каріно розповів про межу між популістськими Крипто «колекціонуванням» і тим, що колекціонери можуть вважати «мистецтвом». Багато колекціонерів NFT будуть легко коп до цієї відмінності (скільки членів яхт-клубу Bored APE Yacht Club є в ньому за мистецтво?), і все ж у голосі Каріно був натяк на оборону, ніби завчасно протидіючи запереченням будь-яких циніків NFT у натовпі.

І хоча мистецька частина тижня в основному відрізнялася від Крипто , ці межі почали BLUR вночі, коли всі почали ганятися за вечірками – раптом здавалося, що більше не має значення, хто веде. Сохо Біч Хаус був громадською гарячою точкою; була «яхта Coinbase» у пристані Museum Park, яка була більше схожою на плавучий коктейль-бар, ніж на активне судно; молоді натовпи знайшли свій шлях до порівняно модного околиці Mac's Club Deuce and Twist у Маямі-Біч.

У середу ввечері на заході, спонсорованому цим веб-сайтом, Pitbull виголосив запальну п’ятихвилинну промову, порівнюючи місто Маямі з «ананасом», а потім зник у натовпі, а у фойє готелю Beachcomber гості влаштували імпровізовані фотосесії серед рядів фізичних екранів NFT. Еріка Баду та Азелія Бенкс також виступали того вечора на вечірці просто неба для Крипто соціального клубу Friends with Benefits. Шоу було технічно зарезервовано для власників $FWB, токена управління групи, але, здавалося, аутсайдери все одно знайшли свій шлях. Тут натовп технічних спеціалістів змішався з істинними знаменитостями (серед них — новоспечений фанат Bored APE Diplo), розмахуючи пластиковими стаканчиками з нерозбавленою текілою.

Це почуття колективу – хвилювання від того, що нарешті були разом особисто, без посередництва DM у Twitter і каналів Discord – було відчутним на Zoratopia, одноденному заході, Спонсорський матеріал NFT-компанією Zora та очолюваному групою темношкірих художників і впливових людей з досвідом роботи в космосі. Латаша Алсіндор, репер і Крипто , зіграла роль MC, організувавши медитативну «звукову ванну», яка розпочала ранок, і сперечалася між роз’єднаним колективом організаторів, розробників і колекціонерів для групової дискусії про задоволення та підводні камені метавсесвіту, що підтримується блокчейном.

Зоратопія була частково реакцією на NFT.NYC, яке Алсіндор описав як почуття певної ворожості, навіть расизму. NEAR кінця того тижня, Алкіндоре сказав що її виступ було закрито лише після ONE пісні музичним керівником, який заявив, що вона була надто «агресивною» (місце проведення, нью-йоркський готель Public, не відповіло на Request про коментар).

П’ятниця була RARE моментом перепочинку – несподіваним завершенням задиханого циклу ажіотажу, який почався на початку тижня.

У NFT BZL протоколи COVID не існували; відвідувачі конференцій кружляли в сувенірних речах WAGMI та капелюхах із написом «Політика конфіденційності» і «$NFTZ». Виходячи, я пройшов повз групу учнів середньої школи в уніформі, мабуть, на екскурсії, які повільно прямували до торгових стендів біля головної сцени. Мені було цікаво, що вони там купуватимуть.