Художні музеї NFT — гарна ідея

Світ образотворчого мистецтва наповнений воротарями. Декілька вибраних – елітний ешелон кураторів, колекціонерів і майстрів смаку – мають право вирішувати, яке мистецтво ми маємо цінувати. Суспільство здебільшого прийняло цей дисбаланс як стандарт, оскільки протягом століть фізичні та економічні обмеження перешкоджали більшості людей суттєво брати участь у цій екосистемі.

Метавсесвіт — це зміна парадигми від цієї реальності. Галереї, виставки та музеї – колись обмежені такими обмеженнями, як планування, збір коштів і матеріально-технічне забезпечення фізичного управління «органами» роботи – тепер можуть розширювати свою присутність нескінченними способами.

Гарольд Ейтан є генеральним директором Particle. Ця стаття є частиною «Тиждень метавсесвіту».

Цифрові куратори можуть створювати більше шоу та реагувати на важливі культурні тенденції та Заходи в режимі реального часу. Художники та колекціонери тепер можуть ділитися простором, співпрацювати та спілкуватися через мистецтво у віртуальному середовищі з будь-якої точки світу. Гарнітури віртуальної реальності (VR) дозволяють людям вийти за межі географії та повністю зануритися в цифрове місце.

Візьмемо, наприклад, Музей Крипто мистецтва (MoCA), вбудований віртуальний музей Простір Сомніум. Віртуальний музей, співзасновник якого був провідний колекціонер цифрового мистецтва Пабло Родрігес-Фрейле та розроблений Дезіре Касоні, збирає токенізовані твори мистецтва, які були придбані як незамінні токени (NFT).

Твори мистецтва MoCA доступні для всіх, хто має підключення до Інтернету. А оскільки право власності на NFT перевіряється на блокчейні, музей може розширити доступ, не зменшуючи грошової вартості робіт. Насправді Родрігес-Фрейле може аргументувати, чому NFT мають цінність.

Практично не маючи традиційних накладних витрат у фізичній галереї, дизайнери та куратори можуть зробити виставки такими ж образними та захоплюючими, як їм того хочеться, витрачаючи при цьому менше часу та капіталу.

Те саме стосується архітекторів, які під час проектування в метавсесвіті обмежені лише своєю уявою. Зникли просторові обмеження та фінансові бар’єри для створення трансформаційних потойбічних вражень.

Дивіться також: Зображення профілю NFT задушують Крипто Art | Погляди

Для музеїв це означає, що кожен витвір мистецтва може мати власну будівлю, що відповідає формі, або навіть світ, де повідомлення та характер твору коментуються або посилюються його яскравим і нескінченно динамічним оточенням.

Метавсесвіт дозволяє творцям створювати враження в абсолютно нових вимірах. Що відчуває мистецтво на Місяці? У центрі чорної діри? Або, якщо ви хочете повернути це до реальності, метавсесвіти, такі як Somnium Space, дозволяють кураторам включати фактичні зміни пір року та часу доби.

Взаємодія з фізичним мистецтвом, звичайно, ніколи не зникне – і цього не повинно бути. Немає нічого схожого на перебування в присутності істинного tour de force. Але метавсесвіт дозволяє нам екстраполювати цю магію та розширити доступ до більшої кількості потенційних поціновувачів мистецтва.

Цей новий доступ є особливо важливим. Оскільки нові покоління проводять більше часу в Інтернеті, музеї та галереї постійно шукають нові способи представити свої історичні колекції ширшим громадам.

Куратори розуміють, що мистецтво — це більше, ніж просто естетика та матеріали — воно представляє мить у часі та передає минулі епохи через сприйнятливу призму, навчаючи нас тому, ким ми були і ким можемо бути.

Поки традиційні мистецькі простори намагаються знайти постійний відвідувач, метавсесвіт дає цим культурним інституціям засіб відродження минулих світів для цифрової аудиторії.

Але як нам орієнтуватися у власності у світі, де все доступно? Колекції зображень профілю (PFP) популяризували NFT, додаючи ідентифікаційні дані до цифрових ілюстрацій, які можна монетизувати у своїй рідній формі. Що, якби ми застосували ті самі концепції до великих шедеврів мистецтва?

Здатність блокчейну підтверджувати автентичність мистецтва є навіть більш революційною, ніж розширений доступ метавсесвіту та нові емпіричні форми. Світ фізичного мистецтва непрозорий, і буває важко продемонструвати походження – навіть із шедеврами. Проте протоколи блокчейну можуть зробити ціноутворення та право власності прозорими і навіть можуть бути розподілені між багатьма власниками.

Дивіться також: Коли музеї тьмяніють, Крипто мистецтво знаходить свою рамку

До сьогоднішнього дня більшість людей ніколи не могли володіти картиною Бенксі або будь-якими іншими роботами, які приносять мільйони доларів на аукціонах. Але, передавши вартість фізичного товару в блокчейн і створивши юридичну структуру для підтримки цього перетворення, ми можемо ефективно розділити шедеври на фракції та зробити їх доступними для значно більшої кількості населення.

Більш широке володіння дасть початок новому поколінню колекціонерів творів мистецтва, стимулюватиме більший інтерес до образотворчого мистецтва та запровадить безліч можливостей токен-гейтингу, які створять зв’язки та спільноту.

ONE з найбільших розбіжностей у світі образотворчого мистецтва є те, що його механізми часто T відображають дух самих художників. Чи Бенксі створює мистецтво, сподіваючись, що обрані піднесуть його ім’я до пантеону мистецтва, щоб його твори можна було продати надбагатим людям за мільйони доларів? Чи Баскія? Чи Фріда Кало? Напевно ні.

Метавсесвіт розширює доступ і представляє нові моделі власності, наближаючи мистецтво до людей – і до Human умов, які в першу чергу надихнули мистецтво.

Ще з розділу з тижня Metaverse:

Як метавсесвіт може змінити правила гри для NFT-ігор

Замість того, щоб дозволяти гравцям переносити зброю чи сили між іграми, незамінні токени, швидше за все, слугуватимуть будівельними блоками для нових ігор і віртуальних світів.

Метавсесвіт зробить усіх нас геймерами

По суті, «метавсесвіт» — це гра, але з реальними наслідками та можливостями.

Що насправді можна робити в Метавсесвіті у 2022 році?

Майбутні можливості метавсесвіту, мабуть, безмежні, але чи можна щось зробити в метавсесвіті прямо зараз?