Straith Schreder: O futuro do conteúdo é colaborativo

Ignore ou abrace. O mundo da Web3 está aqui para mudar a maneira como fazemos conteúdo. Transferindo o poder de alguns selecionados para os consumidores, as marcas na Web3 não estão mais à mercê do algoritmo.

Ao contrário da mídia Web2, a Web3 T vem com um manual de marketing e requer experimentação consistente. É quando criativos como Straith Schreder entram em cena. Como diretora executiva de criação no Palm NFT Studio, Schreder tem sido a pessoa procurada por muitas marcas. ONE -se dizer que ela conhece seu público e entregará exatamente o que eles querem.

Straith Schreder é palestrante na CoinDesk'sConsensofestival em abril.

Schreder também é um dos criativos por trás de "Na vida real", um podcast que se aprofunda na alfabetização de mídia digital. "IRL" abriu debates sobre assuntos importantes, incluindo neutralidade da rede, liberdade de expressão, desinformação e Política de Privacidade de dados. Mais importante, ele questiona consistentemente a diferença entre nossas identidades online e offline.

“Poderíamos debater o aspecto performático de estar online e meio que vê-lo através dessa lente moral ou amoral, como se fosse ruim se apresentar online”, ela diz. “Ou poderíamos vê-lo como algo libertador e poderoso em termos de criar sua identidade e descobrir quem você é.”

No Palm NFT Studio, Schreder trabalhou com nomes como DC Comics (Superman!, Batman!) e Damien Hirst, o controverso artista britânico. Sua experiência com o público da Web3 permitiu que Schreder entendesse a dinâmica mutável entre as marcas e seus membros da comunidade.

“Acho que poder trabalhar em projetos que nos permitem interagir com a Tecnologia de uma forma diferente – de uma forma crítica – parece criativamente muito emocionante”, ela diz. “E também parece historicamente importante porque estamos tentando olhar para maneiras onde podemos mudar o relacionamento dinâmico que temos entre criador e fã para construir um paradigma que seja mais colaborativo e participativo.”

À medida que o mundo da construção de marcas Web3 continua a evoluir, entramos em contato com Straith Schreder para entender sua experiência neste setor.

Esta entrevista foi ligeiramente editada.

Se você tivesse que comparar os setores de mídia e Cripto , você diria que eles são mais parecidos do que diferentes?

Trabalhei bastante na Vice com suas equipes comerciais e editoriais. E trabalhei na Mozilla, uma plataforma de saúde na internet, observando a maneira como a Tecnologia e a cultura digital se cruzam e se relacionam com a maneira como nos mostramos online e na vida real também. Para mim, a descentralização é uma das principais questões e imperativos do nosso tempo. Observar como podemos usar esse formato e usar essa indústria para moldar, sustentar e nutrir uma cultura resiliente e criativa é muito importante para mim.

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Para os profissionais de marketing, trabalhar com mídia Web2 também tem muitos desafios. Você tem que publicar em inúmeras plataformas sociais e tem que publicar constantemente. Você tem que escolher seu público de muitas maneiras. Esse não é um público que você possui. E também não é necessariamente a melhor experiência para os fãs. Então, olhando para o que está acontecendo no cenário da mídia e o que podemos fazer para começar a construir uma cultura de mídia mais resiliente, promissora e mais representativa, acho que isso vai acontecer na Web3. Foi isso que me levou à Palm.

Você produziu um podcast chamado "IRL" sobre a diferença entre nossas identidades online e offline. O que você Aprenda sobre si mesmo fazendo isso?

Acho que, de muitas maneiras, passar tempo com essa questão, conversar com especialistas sobre essa questão por meio do nosso trabalho, como com "IRL", mudou minha compreensão de como nos apresentamos online. Há outro artista cujo trabalho questiona isso de forma muito poderosa. Não sei se você conhece Maya Man, mas olhar para o tipo de arte generativa como uma forma de explicar e explorar a maneira como nos apresentamos online pode ser muito poderoso também. Que é o que o trabalho dela faz muito bem.

Na verdade, não há como ser você mesmo online porque todo espaço online é muito mediado. Isso T precisa ser algo ruim, porque você pode se expressar de novas maneiras e experimentar identidades diferentes. Você tem mais caminhos agora para descobrir quem você é. E eu acho que isso é algo realmente poderoso. Então poderíamos debater o aspecto performático de estar online e meio que ver isso através dessa lente moral ou amoral, como se fosse ruim se apresentar online. Ou poderíamos ver isso como algo libertador e poderoso em termos de criar sua identidade e descobrir quem você é. Então tem essa parte também.

Como tem sido sua experiência trabalhando com a DC? É difícil reinventar uma marca na Web3?

Uma das coisas que tirei daquele projeto é que há muita diversidade nos públicos com os quais trabalhamos e dar a eles o máximo de maneiras possíveis de participar de um projeto é realmente poderoso. No caso da DC, estamos olhando para um público que é, na superfície, em grande parte, um público Web2. Ao mesmo tempo, esses usuários, como 60% deles, chegaram à nossa plataforma já possuindo Cripto. Então, há uma espécie de popularização da Tecnologia que é real e que se sobrepõe a alguns desses públicos CORE de colecionadores. Acho que o que é poderoso é que conseguimos alcançar esses fãs colecionadores existentes da DC e também conseguimos criar novos fãs.

Um dos projetos em que estamos trabalhando com a DC é chamado Backhaul Collection e uma característica fundamental desse projeto é que os detentores colecionadores desse projeto podem votar e moldar o primeiro quadrinho [token não fungível]. Então eles estão contribuindo para o cânone de uma forma realmente impactante. Eles estão criando quadrinhos com a DC pela primeira vez. Eles estão se reunindo com os artistas no Discord e estão dando os votos que determinam o que acontece a seguir.

Você poderia explicar o papel de Palm no projeto de arte “Currency” de Damien Hirst – e como é fazer parte da história da arte?

Uma das coisas que é realmente legal sobre esse projeto, semelhante ao que temos trabalhado com a DC, é essa noção de arte participativa. Novamente, coletar a moeda é fazer uma escolha sobre o que acontece a seguir na trajetória desse projeto. Fazer parte desse projeto é participar de sua criação, porque o que Hirst pediu aos colecionadores foi que fizessem essa escolha fundamental sobre o valor digital – você mantém o NFT ou decide queimar uma pintura?

E o fato de que cerca de metade das pessoas decidiu KEEP a peça digital nos diz muito sobre o poder da propriedade digital. Então, acho que poder trabalhar em projetos que nos permitem interagir com a Tecnologia de uma maneira diferente – de uma maneira crítica – parece criativamente muito emocionante. E também parece historicamente importante porque estamos tentando olhar para maneiras onde podemos mudar o relacionamento dinâmico que temos entre criador e fã para construir um paradigma que seja mais colaborativo e participativo.

Os NFTs realmente ajudaram alguém na economia dos criadores?

Para mim, esse é o poder e o potencial dos NFTs. O que eu acho que os NFTs podem começar a fazer é nos dar as ferramentas e a linguagem para o que é possível com a criatividade. E isso para mim é realmente emocionante. Em um nível de formato, olhar para obras generativas que podem criar as condições para que mais pessoas tenham experiências únicas com a arte. E ser capaz de colecionar algo que realmente ONE , algo que fale com elas, é realmente importante.

A ideia de que você pode comprimir o espaço entre os mundos parece muito legal. Você pode ter uma abordagem para royalties e remuneração que é verdadeiramente artistas em primeiro lugar, parece incrivelmente significativo. Então, acho que minha esperança é que, especialmente para o que trabalhamos como um estúdio, é continuar a pressionar pelo que é possível quando se trata de provar isso como um meio que apoiará os artistas e criará uma espécie de tela para os mundos que poderíamos construir a seguir.

Como a Web3 construirá confiança e suporte com os clientes da Web2? Os clientes da Web2 conseguirão fazer a mudança facilmente?

Esse é o desafio que estamos enfrentando agora também. Acho que, por mais oportunidades que a mídia Web2 ofereça aos criadores, à marca e [propriedade intelectual], ainda há desafios muito reais em torno do custo de audiência, conscientização e estratégia nesses espaços. E acho que há desafios de integração para a Web3 também, mas também acho que há estratégias claras e cada vez mais comprovadas sobre como essa Tecnologia pode funcionar para envolver o público e construir públicos e começar a construir relacionamentos realmente duráveis ​​e valiosos entre artistas e fãs. À medida que o foco continua a ser colocado na Tecnologia e na infraestrutura em si, acho que começaremos a ver ainda mais adoção de marcas de plataformas Web3.

Se você pudesse mostrar a alguém um pedaço de NFT para vender a ideia do Web3, qual seria?

Acho que uma das peças que significa muito para mim é uma que possuo da coleção, “Fake It Till You Make It” de Maya Man. É algo que comenta sobre um sistema de crenças viral de forma tão eloquente e significa muito para mim. Mas pode não ser do agrado de todos.

Definitivamente LOOKS ser a minha praia. Vou dar uma olhada!