Megan Kaspar: Moda Meta-a-Porter

Quando oggi le persone immaginano il metaverso, molto probabilmente immaginano un universo di realtà virtuale completamente immersivo come ONE creato da Steven Spielberg per il film "Ready Player ONE".

Ma secondo Megan Kaspar, amministratore delegato di Web 3 Investment presso la società di incubazione Magnetic, le nostre future realtà digitali e fisiche saranno molto più integrate. Lontano dalle piattaforme pixelate che sono popolari ora e dai cartoon PFP che proliferano su Twitter, Kaspar ritiene che il metaverso sarà un'esperienza mista, fotorealistica, in realtà mista che confonde i confini tra Human e computer.

Megan Kaspar è una relatrice pressoConsenso 2022, il festival dell'anno di CoinDesk dal 9 al 12 giugno ad Austin, Texas.Imparare di più.

Come testimonial di questa tendenza, Kaspar è una pioniera con l'abitudine di accumulare primati mondiali. Nell'ottobre 2021 è stata la prima persona aindossare la moda dei token non fungibili (NFT) in diretta televisiva, sfoggiando una serie di cambi d'abito digitali durante l'intervista, tra cui orecchini d'oro programmati per tracciare i movimenti della sua testa, imitando così il dondolio di un paio reale.

Poi, nel gennaio 2022, è apparsa sulla copertina del numero di Miami di Haute Living indossando un outfit digitale dello stilista di lusso Fendi, sovrapposto in modo impeccabile al suo set fotografico originale. In entrambe le occasioni è stata vestita da DressX, una piattaforma di moda digitale in cui Kaspar ha investito, che utilizza software 3D per creare e simulare indumenti virtuali che sembrano veri vestiti.

Nelle Cripto dal 2012, Kaspar è stata una delle prime a entrare in Bitcoin, così come in ether, SOL e MATIC. Più di recente, è diventata membro fondatore della prima organizzazione autonoma decentralizzata incentrata sulla moda, DAO rosso, che ha acquistato l'NFT di moda più costoso fino ad oggi –La corona DOGEdi Dolce & Gabbana. Acquistata per 423,5 ether wrapper (wETH, che all'epoca valevano 1,27 milioni di $) dal marketplace NFT UNXD, la corona faceva parte del primo drop NFT couture al mondo di un marchio di lusso. Dei nove NFT della rivoluzionaria collezione, Red DAO ne ha acquistati tre.

La DOGE Crown è stata una mossa Web 3 fatta da una casa di moda tradizionale, con il detentore dell'NFT che ha diritto sia alle versioni digitali che a quelle fisiche della corona, nonché all'accesso esclusivo a una gamma di esperienze del mondo reale. Kaspar rivela, tuttavia, che oltre il 90% della moda digitale acquisita da Red DAO proviene da designer nativi digitali. Questo, dice, è dove la missione e lo scopo di Red DAO prosperano davvero.

In questa intervista, ho parlato con Kaspar dell'attuale immaturità dei modelli di business wear-to-earn nella moda digitale, di come l'acquisizione di dati on-chain consentirà agli individui di assumere il controllo della propria identità online (e perché i nostri sé digitali potrebbero presto essere più importanti per noi dei nostri sé fisici) e di come il Web 3 sia in realtà solo un ponte tra la centralizzazione del Web 2 e il Web 4 completamente decentralizzato. Presenta anche un caso convincente per spiegare come gli NFT stiano aiutando, non danneggiando, il pianeta.

Lo shooting di copertina che hai realizzato per Haute Living è stata la prima volta in cui un Human ha indossato un capo di lusso digitale su una copertina, giusto? Come è stato effettivamente ottenuto?

Maye Musk era sulla copertina diVogue Cecoslovacchianel novembre del 2021, indossando una maglietta digitale con stampata un'immagine di una galassia. Ma se guardi quelle foto, puoi ancora dire che si tratta di abbigliamento digitale.

IL Numero di Haute Livingè uscito solo un paio di mesi dopo, e hanno fatto un lavoro squisito con quelle foto. Ero emozionato di fare quello shooting e di essere il primo a mostrare al mondo quali sono le capacità e le possibilità della moda digitale.

Quando abbiamo scattato le foto, indossavo alcuni pezzi SKIMS aderenti e in tinta unita, e poi pantaloncini. Dovevano anche essere senza spalline perché T puoi proprio ritoccarli con Photoshop e possono sembrare finti. Poi, puoi sovrapporre qualsiasi cosa. Ma per le pose in cui mi sono seduta o in piedi, gli algoritmi T potevano vestirmi. Dovevano essere su misura alla perfezione.

SU Instagram di Red DAO, abbiamo scattato una foto dal servizio fotografico Haute Living eMarchio tributoha creato uno speciale,enorme vestito rossoche mi è stato sovrapposto. È incredibile come riesci a far sì che i colori, le dimensioni e le ombre sembrino così reali.

Quali sono i casi d'uso per la moda digitale? Qual è la parte più impegnativa della sua creazione?

Oggi siamo limitati su ciò che possiamo fare con la moda digitale. Ci sono davvero solo tre casi d'uso.

ONE è il digital tailoring su foto e video esistenti, che sarebbe fantastico per l'e-commerce. Le modelle possono semplicemente scattare foto e farsi imporre digitalmente gli abiti invece di spedire bauli di vestiti in tutto il mondo per diversi servizi fotografici e poi far gestire gli articoli fisici a uno stilista. Gli influencer possono fare lo stesso e possono ricevere un NFT dell'articolo. Quindi possono riscattarlo nel mondo reale o farci altre cose.

Il secondo caso d'uso è la realtà aumentata. Possiamo usare la moda digitale e [la realtà aumentata] oggi su piattaforme esistenti come Instagram, TikTok [e] Snapchat, così come app dedicate comeVESTITOX O ZERO10Ad esempio, ho un paio di orecchini virtuali NFT che indosserò durante le chiamate Zoom e le persone T si accorgeranno nemmeno che sono virtuali.

Il terzo caso d'uso è quello di vestire la tua [immagine del profilo]. E penso che i PFP si trasformeranno in avatar meta-umani. T penso che la maggior parte delle persone vorrà identificarsi personalmente come un cartone animato di Bored APE o World of Women. Penso che la maggior parte della popolazione vorrà qualcosa a cui aspirare, che rappresenti la versione Human di loro stessi ma che sia migliore.

Lo vediamo molto nel Web 2 con Instagram e diverse piattaforme di social media, come le persone si rappresentano, come condividono contenuti e come usano queste piattaforme. Il Web 3 fornirà una versione aggiornata dell'identità digitale. E poi, la prova di proprietà arriva con questo e molti modi diversi per monetizzare.

Ci sono persone che lavorano per superare la barriera dell'interoperabilità per quegli articoli digitali che vorresti poter indossare sempre, ma che al momento funzionano solo su piattaforme specifiche?

L'interoperabilità ha due aspetti. Innanzitutto, hai l'interoperabilità software. Ad esempio, se fossi su Chrome, potresti facilmente usare il filtro Snap e indossare la moda NFT in realtà aumentata, o forse c'è un'API a cui Zoom potrebbe collegarsi e che potrebbe essere facilmente risolta.

L'altro aspetto dell'interoperabilità è la risorsa digitale stessa e i componenti che determinano LOOKS di un elemento pixelato in Decentraland, rispetto a qualcosa creato in Unreal Engine che apparirebbe più fotorealistico.

Questo è qualcosa che si proietta comeAlveare Glam E Meta Armadioche stai cercando di risolvere, dove ogni articolo avrà il suo file nidificato. Hai un paio di orecchini, e quegli orecchini potrebbero avere molti file diversi che possono funzionare su diverse piattaforme. Il tempo ci dirà se il mercato lo vorrà davvero.

Qual è la tua opinione sullo skeuomorfismo? Perché artisti, designer e architetti del metaverso continuano a creare oggetti che assomigliano al mondo fisico quando potrebbero creare letteralmente qualsiasi cosa immaginabile negli spazi digitali?

Alcuni designer tradizionali che creano in Web 3, comeRebecca Minkoff E Jonathan Simkhai, sono skeuomorfi, e attribuisco questo alla capacità di relazionarsi. Lo stesso motivo per cui non tutti noi vorremo essere rappresentati da avatar simili a cartoni animati per la nostra identità digitale, vogliamo apparire e indossare abiti che siano in relazione con la nostra esperienza Human fisica. Ritornare alla normalitàe D&G sono esempi di ponti tra repliche della realtà fisica e moda e abbigliamento completamente fantastici.

Alcuni deiCollezione Genesi i pezzi couture di D&G sono incredibili corrispondenze fotorealistiche alle loro controparti del mondo reale, mentre altri, come le giacche impossibili, non possono esistere nel mondo fisico. D&G fornisce anche moda digitale prêt-à-porter insieme a moda digitale da passerella che le persone T indosserebbero quotidianamente nella realtà fisica.

Altri sono marchi fantastici, meta-nativi, designer e architetti comeVESTITOX,Replicante,Il fabbricante,Identità estesa,Marchio tributo,ZERO10,Pietra angolare,Stefan Kartchev E Regina Turbina.

Gli NFT in alcune delle collezioni che hai appena menzionato vengono venduti per milioni di dollari. Alcune persone pensano che sia una follia. È una follia?

In termini di valore, le persone usano certi oggetti costosi e di lusso come segnali di ricchezza o status. Ma lo stiamo vedendo anche nel mondo digitale, giusto? Se hai ONE di questi CryptoPunk speciali o un Bored APE che vale milioni, vieni immediatamente convalidato. È come flettersi digitalmente per ottenere un riconoscimento.

L'altro giorno, parlavo di anelli di fidanzamento e di come T ne voglia ONE a meno che non sia legato a un NFT. E poi ho iniziato a pensare a cosa può segnalare un anello a seconda della comunità in cui ti trovi, tipo, come può segnalare un certo status sociale. E mi ha colpito il fatto che la stessa cosa accadrà nel digitale.

Nonostante ciò, sembra che molte persone T "capiscano" davvero il concetto di NFT e l'importanza della proprietà digitale. Pensi che la moda digitale sarà ancora popolare senza essere basata sulla blockchain?

Quando ho domande come queste, guardo sempre prima alla Cina, perché sono sempre più avanti di noi. In Cina, c'è un'app chiamataPiccolo libro rosso, o Red. Questa è la loro versione di Instagram, dove acquistano un sacco di moda digitale e la indossano in realtà aumentata.

Questi elementi sono in realtà NFT, ma T li chiamano NFT, li chiamano asset digitali a causa di preoccupazioni normative. Sono su una blockchain centralizzata che, credo,Alibabae alcune altre aziende in Cina hanno creato. E mentre queste risorse digitali non hanno tutti i vantaggi di una blockchain aperta e senza permessi, Little Red Book300 milioni di utenti registrati T sembrano preoccuparsene. In definitiva, si riduce a ciò che interessa ai consumatori.

Ai consumatori interesserà che la moda digitale sia un NFT? Questi articoli saranno NFT? Spero di sì. Voglio che lo siano, perché è così che possiamo essere in un ambiente completamente decentralizzato e interoperabile.

Credo che arriverà con Web 4, perché Web 3 sarà in realtà un ponte tra la centralizzazione di Web 2 e la decentralizzazione completa di Web 4. Penso che guarderemo indietro nella storia e vedremo che Web 3 è finito per essere uno spazio distribuito. Stiamo introducendo molti consumatori in Web 3 in questo momento, perché gli ambienti completamente decentralizzati non sono facili da usare e ai consumatori piacciono veloce, economico e facile.

Quali sono alcuni esempi di innovazione del modello di business che gli NFT possono apportare al settore della moda tradizionale?

Web 2 cattura solo una piccola frazione di dati dalla nostra vita quotidiana. È difficile sottolineare l'incredibile quantità di dati che verrà creata e catturata tramite l'uso di dispositivi Web 3, come i dispositivi indossabili near-eye che consentono la realtà aumentata. Con il tracciamento e la tracciabilità su blockchain, la moda digitale può anche essere taggata geograficamente. I marchi potrebbero tracciare quando o quante volte indossi un vestito. I tuoi vestiti possono raccontare la storia della tua vita tramite la raccolta di dati.

Ma la cosa più importante, per quanto riguarda i nostri dati personali, è che la nostra identità online nel Web 2 consisteva nel catturare frammenti delle nostre vite, mentre il Web 3 ci dà la possibilità di avere una proprietà e un'identità online che possono essere più grandi della nostra identità fisica.

Nel frattempo, l'ambiente illimitato può portare i marchi e i designer a creare micro collezioni per scarsità. La moda NFT può essere messa in gioco o affittata. Oppure "indossare per guadagnare" può anche portare a un maggiore coinvolgimento del marchio, fedeltà e fidelizzazione. I futuri modelli indossa per guadagnare possono persino usare componenti di move-to-earn e play-to-earn, e questo può essere un modo per generare reddito in futuro.

Quali sono alcuni esempi di progetti wear-to-earn?

C'èProgetto DAVA E 10KTF, sebbene 10KTF T fosse specificamente wear-to-earn, era solo vestire il tuo PFP. Ma il modello di business, le roadmap, alla fine arriveranno a un modello wear-to-earn. Questi sono ancora molto incipienti. Non stiamo ancora vedendo nessuna azienda adottarlo o utilizzarlo perché penso che l'ambiente NFT debba evolversi prima che ciò accada. Similmente a come [ la Finanza decentralizzata] ha dovuto evolversi prima di play-to-earn, vedremo evolversi DeFi e NFT, e poi i modelli wear-to-earn.

Potresti forse sostenere cheSTEPN E Corridori spazialisono wear-to-earn, ma è più simile a move-to-earn o act-to-earn. In definitiva, questi "to-earn" si ridurranno all'uso di una qualche forma di moda digitale o indossabile. Potrebbe non essere un avatar, ma molto probabilmente si ridurrà ad accessori, moda, abbigliamento. E questa è una capacità incredibile che viene sbloccata.

Cosa pensi di fare con gli oggetti della collezione di Red DAO? Hai provato a noleggiarli o a fare staking?

T abbiamo ancora fatto alcuno staking o affitto dei nostri articoli. T ci sono piattaforme davvero sofisticate per farlo in questo momento. Ma ci stiamo pensando. Penso che faremo queste cose in futuro.

In che modo Red DAO funziona come DAO?

Devi essere invitato per unirti a Red DAO. I nuovi membri vengono accettati tramite un processo di voto che coinvolge tutti i membri esistenti di Red DAO, di cui ne abbiamo oltre 50 tra cui Marc Weinstein, 2PunksCapital e il collezionista di NFT G-money, così come la stilista digitale Charli Cohen e influencer come Dani Loftus. Questo è ciò che mantiene la DAO privata e sicura. In realtà è una LLC del Delaware, quindi non è una DAO nel senso che è completamente decentralizzata. È decentralizzata nel senso che utilizziamo la blockchain per il voto e il processo decisionale, ma per ora è tutto. Le unità che tutti ottengono non sono token che vengono scambiati pubblicamente. Non sono su uno [scambio decentralizzato] o uno scambio centralizzato.

Tutto il processo decisionale avviene all'interno di un canale Discord che è recintato. Puoi entrare solo con il portafoglio che usi per contribuire al DAO. Tutti valutano le cose insieme in canali diversi e poi vengono sottoposte a votazione tramite la piattaforma blockchain del DAO. Il voto on-chain è ponderato, a seconda della quantità di ETH che il membro ha contribuito al DAO.

Molte persone sono preoccupate per il consumo energetico delle tecnologie blockchain e per le conseguenti preoccupazioni climatiche. Pensi che questo ostacolerà l'adozione di massa di dispositivi indossabili metaverse e altri indumenti e accessori digitali basati su NFT?

Molte grandi aziende, sia all'interno che all'esterno del settore della moda, sostengono che la blockchain sia un meccanismo di consumo energetico super inquinante, il che è ben lontano dalla verità.

Se si esaminano i dati sulla quantità di energia consumata dal mining globale Bitcoin , si tratta di 189 terawattora rispetto ai 162.194 terawattora di consumo energetico globale totale, quindi ciò rappresenta solo 0,117% di tutta l'energia consumata annualmente. E negli ultimi due anni, i minatori Bitcoin sono diventati sempre più efficienti dal punto di vista energetico attraverso l'uso di fonti sostenibili come l'energia eolica, solare, idroelettrica, geotermica e nucleare. Bitcoin è alimentato da un 56%un mix di energia sostenibile, superiore a quello di qualsiasi altro settore negli Stati Uniti.

Nel frattempo, le catene proof-of-stake e proof-of-stake delegate comeTelo, Solana, CELO e, si spera presto, anche Ethereum daranno luogo a Consumo energetico ridotto del 99,95% all'interno dell'ecosistema Ethereum . Inoltre, tutte queste blockchain sono progettate per un'attività transazionale rapida e ad alto volume.

Vedo che Web 3 offre un'immensa quantità di efficienza energetica in ogni settore importante a livello globale. In particolare l'industria della moda, che è ONE delle industrie più inquinanti al mondo, responsabile di circa 10%delle emissioni globali di carbonio annuali. Sono più di tutti i voli internazionali e le spedizioni marittime messe insieme.

L'ambiente è aggredito ogni giorno da pratiche dispendiose nella produzione, nel trasporto, nella distribuzione e nello smaltimento di indumenti invenduti o indesiderati. Informazioni40%degli abiti occidentali non vengono indossati, e40% di ciò che viene effettivamente prodotto in una fabbrica T arriva nemmeno sul mercato, finisce per essere incenerito.

Inoltre, secondo il Programma delle Nazioni Unite per l'Ambiente, per realizzare ONE paio di jeans ci vogliono quasi 3.781 litridi acqua dalla produzione del prodotto iniziale al prodotto finale nel negozio. Le emissioni sono pari a quasi 33,4 chilogrammi di carbonio equivalente.

Quindi l'impatto del passaggio dell'industria della moda a un modello digitale è molto difficile da sopravvalutare. Gli NFT indossabili, che stanno dematerializzando la moda, svolgeranno un ruolo molto importante [ambientale, sociale e di governance aziendale] a livello globale.