Megan Kaspar: moda Meta-a-Porter

Cuando la gente hoy imagina el metaverso, probablemente imagina un universo de realidad virtual totalmente inmersivo como el que Steven Spielberg creó para la película “Ready Player ONE”.

Pero según Megan Kaspar, directora ejecutiva de inversión en Web 3 en la firma de incubación Magnetic, nuestras realidades físicas y digitales futuras estarán mucho más integradas. Lejos de las plataformas pixeladas que son populares ahora y de los dibujos animados que proliferan en Twitter, Kaspar cree que el metaverso será una experiencia fotorrealista combinada en una realidad mixta que difumina las fronteras entre lo Human y lo informático.

Megan Kaspar es conferenciante enConsenso 2022El festival del año de CoinDesk del 9 al 12 de junio en Austin, Texas.Más Aprende.

Como modelo de tendencia, Kaspar es una pionera con la costumbre de conseguir primicias mundiales. En octubre de 2021, fue la primera persona enUse la moda de tokens no fungibles (NFT) en transmisiones televisivas en vivo, haciendo alarde de una serie de cambios de vestuario digitales a lo largo de la entrevista, incluidos aretes de oro programados para rastrear los movimientos de su cabeza para que imiten el movimiento de un par real.

Luego, en enero de 2022, apareció en la portada de la edición de Miami de Haute Living con un atuendo digital del diseñador de lujo Fendi, superpuesto a la perfección a su conjunto de fotografías original. En ambas ocasiones, estaba vestida por DressX, una plataforma de moda digital en la que invirtió Kaspar, que utiliza software 3D para crear y simular prendas virtuales que parecen ropa real.

En el Cripto desde 2012, Kaspar fue una de las primeras en introducirse en el Bitcoin , así como en el de Ethereum, SOL y MATIC. Más recientemente, se convirtió en miembro fundador de la primera organización autónoma descentralizada centrada en la moda, DAO rojo, que compró el NFT de moda más caro hasta la fecha –La corona DOGEde Dolce & Gabbana. Comprada por 423,5 WETH (valorada en 1,27 millones de dólares en ese momento) en el mercado de NFT UNXD, la corona fue parte del primer lanzamiento de NFT de alta costura del mundo realizado por una marca de lujo. De los nueve NFT de la innovadora colección, Red DAO compró tres.

La DOGE Crown fue una iniciativa de una casa de moda tradicional que se incorporó a la Web 3 y en la que el titular del NFT tenía derecho a versiones digitales y físicas de la corona, así como a acceso exclusivo a una variedad de experiencias del mundo real. Sin embargo, Kaspar revela que más del 90 % de la moda digital adquirida por Red DAO proviene de diseñadores nativos digitales. En este aspecto, afirma, es donde realmente prosperan la misión y el propósito de Red DAO.

En esta entrevista, hablé con Kaspar sobre la inmadurez actual de los modelos de negocio de wear-to-earn en la moda digital, sobre cómo la captura de datos en cadena permitirá a las personas tomar el control de su identidad en línea (y por qué nuestro yo digital pronto puede ser más importante para nosotros que nuestro yo físico) y sobre cómo la Web 3 es realmente solo un puente entre la centralización de la Web 2 y la Web 4 totalmente descentralizada. También presenta argumentos convincentes para explicar cómo los NFT están ayudando, en lugar de dañar, al planeta.

La sesión fotográfica de portada que hiciste para Haute Living fue la primera vez que un Human lució moda de lujo digital en una portada, ¿verdad? ¿Cómo se logró eso?

Maye Musk estuvo en la portada deVogue ChecoslovaquiaEn noviembre de 2021, llevaba una camiseta digital que tenía impresa la imagen de una galaxia. Pero si miras esas fotos, aún puedes darte cuenta de que es ropa digital.

El Número de Haute LivingSalió un par de meses después y realizaron un trabajo exquisito con esas fotos. Estaba entusiasmado por hacer esa sesión y ser la primera persona en mostrarle al mundo las capacidades y posibilidades de la moda digital.

Cuando nos tomamos las fotos, llevaba algunas prendas de SKIMS que eran muy ajustadas y de un solo color, y luego pantalones cortos. También tenía que ser sin tirantes porque no se puede quitar con Photoshop y puede parecer falso. Luego, puedes superponer cualquier cosa. Pero para las poses en las que me senté o estuve de pie, los algoritmos no pudieron vestirme. Tenían que estar perfectamente confeccionadas.

En Instagram de Red DAO, tomamos una foto de la sesión de Haute Living yMarca de homenajecreó un especial,enorme vestido rojoEso se superpuso sobre mí. Es sorprendente cómo se pueden lograr colores, dimensiones y sombras que se vean tan reales.

¿Cuáles son los usos de la moda digital? ¿Cuál es la parte más desafiante de su creación?

Hoy en día, estamos limitados en cuanto a lo que podemos hacer con la moda digital. En realidad, solo hay tres casos de uso.

Una de ONE es la confección digital a partir de fotos y vídeos existentes, lo que sería genial para el comercio electrónico. Las modelos pueden simplemente tomarse fotos y hacer que les impriman la ropa digitalmente en lugar de enviar baúles de ropa por todo el mundo para diferentes sesiones fotográficas y luego hacer que un estilista se encargue de los artículos físicos. Los influencers pueden hacer lo mismo y pueden recibir un NFT del artículo. Luego pueden canjearlo en el mundo real o hacer otras cosas con él.

El segundo caso de uso es la realidad aumentada. Hoy en día, podemos utilizar la moda digital y la realidad aumentada en plataformas existentes como Instagram, TikTok y Snapchat, así como en aplicaciones dedicadas comoVESTIDOX o CERO10Por ejemplo, tengo un par de aretes virtuales NFT que usaré durante las llamadas de Zoom y la gente T siquiera se dará cuenta de que son virtuales.

El tercer caso de uso es vestir tu [foto de perfil]. Y creo que los PFP se transformarán en avatares metahumanos. No creo que la mayoría de la gente quiera identificarse personalmente como un dibujo animado de Bored APE o World of Women. Creo que la mayoría de la población querrá algo a lo que pueda aspirar, que represente la versión Human de ellos mismos pero que sea mejor.

Vemos mucho eso en la Web 2 con Instagram y otras plataformas de redes sociales, cómo se representan las personas, cómo comparten contenido y cómo utilizan esas plataformas. La Web 3 va a proporcionar una versión mejorada de la identidad digital. Y luego, la prueba de propiedad viene acompañada de muchas formas diferentes de monetizar.

¿Hay gente trabajando en resolver la barrera de interoperabilidad para aquellos artículos digitales que deseamos poder usar todo el tiempo, pero que por el momento solo funcionan en plataformas específicas?

La interoperabilidad tiene dos aspectos. En primer lugar, está la interoperabilidad del software. Por ejemplo, si estuvieras en Chrome, podrás usar fácilmente el filtro Snap y usar la moda de realidad aumentada NFT, o tal vez haya una API a la que Zoom pueda conectarse y que se pueda resolver fácilmente.

El otro componente de interoperabilidad es el activo digital en sí y los componentes de cómo LOOKS un elemento pixelado en Decentraland, a diferencia de algo creado en Unreal Engine que parecería más fotorrealista.

Esto es algo que proyectos comoColmena glamurosa y Armario MetaBuscamos una solución en la que cada elemento tenga su propio archivo anidado. Tenemos un par de pendientes y esos pendientes pueden tener muchos archivos diferentes que pueden funcionar en diferentes plataformas. El tiempo dirá si el mercado realmente lo querrá.

¿Cuál es tu opinión sobre el esceumorfismo? ¿Por qué los artistas, diseñadores y arquitectos del metaverso siguen creando objetos que se asemejan al mundo físico cuando podrían crear literalmente cualquier cosa imaginable en espacios digitales?

Algunos diseñadores tradicionales que crean en la Web 3, comoRebecca Minkoff y Jonathan Simkhai, son skeuomorph, y lo atribuyo a la capacidad de identificación. La misma razón por la que no todos queremos ser representados por avatares de dibujos animados para nuestra identidad digital, queremos lucir y usar moda que sea identificable con nuestra experiencia Human física. RTFKTy D&G son ejemplos de puentes entre réplicas de la realidad física y moda y prendas totalmente fantásticas.

Algunos de losColección Genesi Las piezas de alta costura de D&G son increíblemente realistas y coinciden con sus contrapartes del mundo real, mientras que otras, como las chaquetas imposibles, no pueden existir en el mundo físico. D&G también ofrece moda digital de prêt-à-porter junto con moda digital de pasarela que la gente no usaría día a día en la realidad física.

Otros son marcas, diseñadores y arquitectos fantásticos y meta-nativos comoVESTIDOX,Replicante,El fabricante,Identidad extendida,Marca de homenaje,CERO10,Piedra angular,Stefan Kartchev y Reina turbina.

Los NFT de algunas de las colecciones que acabas de mencionar se están vendiendo por millones de dólares. Algunas personas piensan que eso es una locura. ¿Es una locura?

En términos de valor, la gente usa ciertos artículos caros y de lujo como señal de riqueza o estatus. Pero también estamos viendo eso en el mundo digital, ¿no? Si tienes ONE de estos CryptoPunks especiales o un Bored APE que vale millones, eres validado de inmediato. Es como hacer flexiones digitales para obtener reconocimiento.

El otro día, estaba hablando de anillos de compromiso y de que realmente no quiero ONE a menos que esté vinculado a un NFT. Y luego comencé a pensar en lo que un anillo puede indicar según la comunidad en la que estés, como por ejemplo cómo puede indicar un cierto estatus social. Y se me ocurrió que eso mismo va a pasar en el mundo digital.

Aun así, parece que mucha gente no entiende realmente el concepto de los NFT y la importancia de la propiedad digital. ¿Crees que la moda digital seguirá siendo popular sin estar basada en blockchain?

Cuando tengo preguntas como estas, siempre miro primero a China, porque siempre están por delante de nosotros. En China, hay una aplicación llamadaPequeño libro rojo, o Rojo. Esa es su versión de Instagram, donde compran mucha moda digital y la usan en realidad aumentada.

Estos artículos son en realidad NFT, pero no los llaman NFT, los llaman activos digitales debido a Preocupaciones regulatoriasEstán en una cadena de bloques centralizada que, creo,Alibabay algunas otras corporaciones en China han creado. Y si bien estos activos digitales no vienen con todos los beneficios de una cadena de bloques abierta y sin permisos, el Libro Rojo de Little300 millones de usuarios registrados No parece importarles. En última instancia, todo se reduce a lo que les importa a los consumidores.

¿Les importará a los consumidores que la moda digital sea un NFT? ¿Serán estos artículos NFT? Espero que sí. Quiero que lo sean, porque así es como podemos estar en un entorno completamente descentralizado e interoperable.

Creo que eso llegará en la Web 4, porque la Web 3 en realidad va a ser un puente entre la centralización de la Web 2 y la descentralización total de la Web 4. Creo que miraremos hacia atrás en la historia y veremos que la Web 3 terminó siendo un espacio distribuido. Estamos incorporando a muchos consumidores a la Web 3 en este momento, porque los entornos completamente descentralizados no son fáciles de usar y a los consumidores les gusta lo rápido, lo barato y lo fácil.

¿Cuáles son algunos ejemplos de innovación en modelos de negocio que los NFT pueden aportar a la industria de la moda tradicional?

La Web 2 solo captura una pequeña fracción de los datos de nuestra vida diaria. Es difícil enfatizar la increíble cantidad de datos que se crearán y capturarán mediante el uso de dispositivos de la Web 3, como los wearables que se acercan a los ojos y que permiten la realidad aumentada. Con el seguimiento y rastreo en cadenas de bloques, la moda digital también puede etiquetarse geográficamente. Las marcas podrían rastrear cuándo y cuántas veces usas una prenda. Tu ropa puede contar la historia de tu vida a través de la recopilación de datos.

Lo más importante, con respecto a nuestros datos personales, es que en la Web 2 nuestra identidad en línea consistía en capturar fragmentos de nuestras vidas, mientras que en la Web 3 nos da la capacidad de tener propiedad y una identidad en línea que puede ser mayor que nuestra identidad física.

Mientras tanto, el entorno ilimitado puede llevar a las marcas y diseñadores a crear microcolecciones para la escasez. La moda NFT se puede vender en stake o alquilar. O el “usar para ganar” también puede resultar en un mayor compromiso, lealtad y retención de la marca. Los futuros modelos de usar para ganar pueden incluso utilizar componentes de mover para ganar y jugar para ganar, y esta puede ser una forma de generar ingresos en el futuro.

¿Cuáles son algunos ejemplos de proyectos en los que se usa para ganar dinero?

HayProyecto DAVA y 10 000 tfAunque 10KTF no era específicamente wear-to-earn, solo vestía tu PFP. Pero el modelo de negocio, las hojas de ruta, eventualmente van a llegar a un modelo wear-to-earn. Estos son muy incipientes. Realmente no estamos viendo ninguna empresa adoptándolo o usándolo todavía porque creo que el entorno NFT tiene que evolucionar antes de que eso suceda. De manera similar a cómo [ las Finanzas descentralizadas] tuvieron que evolucionar antes de play-to-earn, veremos evolucionar DeFi y NFT, y luego los modelos wear-to-earn.

Tal vez se podría argumentar queSTEPN y Corredores espacialesSe usan para ganar dinero, pero en su mayoría son como moverse para ganar dinero o actuar para ganar dinero. En última instancia, estos “para ganar dinero” se reducirán al uso de algún tipo de moda digital o dispositivo portátil. Puede que no sea un avatar, pero lo más probable es que se reduzca a accesorios, moda, ropa. Y esa es una capacidad increíble que se desbloquea.

¿Qué planeas hacer con los objetos de la colección de Red DAO? ¿Has probado a alquilarlos o a hacer staking?

Todavía no hemos realizado staking ni alquiler de nuestros artículos. No existen plataformas realmente sofisticadas para que podamos hacerlo ahora mismo, pero lo estamos considerando. Creo que haremos esas cosas en el futuro.

¿Cómo funciona Red DAO como DAO?

Tienes que ser invitado para unirte a Red DAO. Los nuevos miembros son aceptados a través de un proceso de votación que involucra a todos los miembros existentes de Red DAO, de los cuales tenemos más de 50, incluidos Marc Weinstein, 2PunksCapital y el coleccionista de NFT G-money, así como la diseñadora de moda digital Charli Cohen y personas influyentes como Dani Loftus. Eso es lo que mantiene a la DAO privada y segura. En realidad, es una LLC de Delaware, por lo que no es una DAO en el sentido de que está completamente descentralizada. Está descentralizada en el sentido de que usamos blockchain para votar y tomar decisiones, pero ese es el alcance por ahora. Las unidades que todos obtienen no son tokens que se comercializan públicamente. No están en un [intercambio descentralizado] o en un intercambio centralizado.

Toda la toma de decisiones se lleva a cabo dentro de un canal de Discord que está cerrado. Solo puedes ingresar con la billetera que usas para contribuir a la DAO. Todos evalúan las cosas juntos en diferentes canales y luego se someten a votación a través de la plataforma blockchain de la DAO. La votación en cadena está ponderada, dependiendo de la cantidad de ETH que el miembro haya contribuido a la DAO.

A muchas personas les preocupa el consumo energético de las tecnologías blockchain y las preocupaciones climáticas que esto genera. ¿Cree que esto impedirá la adopción masiva de wearables metaversos y otras prendas y accesorios digitales basados en NFT?

Muchas grandes corporaciones, tanto dentro como fuera de la industria de la moda, utilizan el argumento de que blockchain es un mecanismo de consumo de energía súper contaminante, lo cual está muy lejos de la verdad.

Si observamos los datos sobre la cantidad de energía consumida por la minería global de Bitcoin , son 189 teravatios-hora en comparación con los 162.194 teravatios-hora del uso total de energía global, por lo que representa solo 0,117% de toda la energía consumida anualmente. Y en los últimos dos años, los mineros de Bitcoin se han vuelto cada vez más eficientes energéticamente mediante el uso de fuentes sostenibles como la eólica, la solar, la hidroeléctrica, la geotérmica y la nuclear. Bitcoin funciona con una 56%combinación de energía sostenible, que es mayor que la de cualquier otra industria en Estados Unidos.

Mientras tanto, las cadenas de prueba de participación y de prueba de participación delegada comoTelos, Solana, CELO y, con suerte pronto, Ethereum también darán como resultado 99,95% menos consumo de energía dentro del ecosistema Ethereum . Además, todas esas cadenas de bloques están diseñadas para una actividad transaccional rápida y de gran volumen.

Veo que la Web 3 ofrece una inmensa cantidad de eficiencia energética en todas las principales industrias del mundo, especialmente en la industria de la moda, que es una de las industrias más contaminantes del mundo, responsable de aproximadamente 10%de las emisiones globales anuales de carbono. Eso es más que todos los vuelos internacionales y el transporte marítimo combinados.

El medio ambiente se ve agredido cada día por prácticas derrochadoras en la fabricación, el transporte, la distribución y la eliminación de prendas no vendidas o no deseadas.40%de ropa occidental no se usa y40% de lo que realmente se fabrica en una fábrica T siquiera llega al mercado, sino que acaba incinerado.

Además, según el Programa de las Naciones Unidas para el Medio Ambiente, para fabricar un par de vaqueros se necesitan casi 3.781 litrosde agua desde la producción del producto inicial hasta el producto final en el comercio. Las emisiones son de casi 33,4 kilogramos de carbono equivalente.

Por lo tanto, es muy difícil exagerar el impacto de la transición de la industria de la moda a un modelo que priorice lo digital. Los NFT portátiles, que están desmaterializando la moda, desempeñarán un papel muy importante [en el ámbito medioambiental, social y de gobernanza corporativa] a nivel mundial.